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发表于 2010-12-28 20:16
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2010韩剧独家盘点：沿袭传统 突破传统
2010年12月28日19:11 新浪娱乐
随着2010年韩剧收视率排行榜top10名单的公布，以及各电视台筹备年末演技大赏的日趋紧锣密鼓，这一年的韩剧收视大战也渐渐进入了尾声。2010年，《面包王金卓求》凭借着大结局50.8%的收视率成为本年度收视率最高的电视剧，没有大牌明星出现的小青年创业史成了这一年名副其实的收视黑马和国民电视剧；张赫、吴志浩、李多海主演的KBS开年大戏《推奴》以最后一集35.9%的收视率位列第二；日日剧《一起恰恰恰》的最终回以落后于《推奴》3.3%的差距紧随其后取得季军的名次。而第四至十位依次为：《学习之神》、《穿越屋顶的Highkick》、《灰姑娘的姐姐》、《享受人生》、《pasta》、《我的女友是九尾狐》、《风吹的好日子》，收视率均达到了20%以上，成为一时间内被观众津津乐道的作品。
就三大电视台的竞争来看，2010年可以说是KBS、SBS的丰收年和MBC的饥荒年，一年来KBS推出了多部颇具分量的大热作品，如《推奴》、《灰姑娘的姐姐》、《面包王金卓求》、《成均馆绯闻》等可谓老少皆宜，成为名副其实的国家电视台；SBS也根据时尚、青春的办台风格推出了《坏男人》、《检察官公主》、《我的女友是九尾狐》、《大物》等充满活力、养眼养心的偶像剧。唯有MBC的作品乏善可陈，尽管一年来也有金范参演的《仍想结婚的女人》、孙艺珍、李民浩联袂的《个人趣向》这样的吸引眼球的作品，却都是叫好不叫座；纪念朝鲜战争胜利60周年的大制作电视剧《Road No.1》有苏志燮的参演也依然惨遭收视滑铁卢；大概只有《pasta》、《同伊》等少数几部作品获得了观众的认可，也难怪MBC要头痛年末演技大赏的大赏人选后继无人了。
从四五年前韩剧热潮退去之后，苦情戏便不再受到追捧，于是制作单位开始在立意和场面上挖空心思，爱情喜剧、青春小品、动作大片类作品开始受到广泛欢迎，比如《灿烂的遗产》、《咖啡王子一号店》、《IRIS》等等。2010年的韩剧题材也沿袭了此前的传统，迷你系列剧多要么是简洁明快的风格要么是注重场面的华丽效果，翻拍剧、改编剧占主要部分；家庭日日剧则依然侧重家长里短、柴米油盐，走近百姓生活反映平凡人的喜怒哀乐；古装剧方面则是金戈铁马、权力争斗的天下，以讲述人物生平、重现时代变迁类居多。故事题材上，2010年的韩剧也与前几年有着大同小异之处，职业剧涉及的领域更为广阔、贴近当下社会发展状况，突破之处就在于向来传统的韩国人终于将“同性之爱”这一元素大大方方端到了台面上，这为今年的韩剧增加了不少亮点，也成为韩剧发展的又一里程碑。
关键词之一翻拍剧：残酷照进现实
2010年翻拍日剧经典仍是韩剧的一大课业，去年《流星花园》的翻拍取得了丰硕的成果，不但收视率飘红，广告收益丰厚，也顺利捧红了韩版F4，李民浩、金贤重、金范人气急升，剧中新人女演员也迅速走红，李敏贞、金素恩、李诗英等都在一年之内迅速成长为新一代的女星中坚力量。翻拍的连锁良性反应，使得今年的翻拍有条不紊的进行，只是没想到结果却是意外连连。
《功课之神》：备考宝典，点燃全民学习热情
《功课之神》翻拍自日本人气漫画《龙樱》，有着夸张的情节和搞怪的人物造型，是一部关注“劣等生”人群的教育界的superman的英雄主义故事。伴随着五个高三学生从被生拉硬拽进了特别班的被动学习，到他们从中体会到学习的快乐，并通过学习认清了人生的方向，许多观众被孩子们的热情或者说因为回想起自己寒窗苦读的日子，而感慨和感动得一塌糊涂。
剧中介绍了超级实用的学习理念、学习方法和应试注意事项。从怎样才是正确的学习心态到如何学好各门功课，从怎样缓解学习压力到考试当天的交通工具、饮食选择等等应有尽有，目不暇接的学习小窍门无异于市面上任何一本考试宝典，而剧中老师绘声绘色的讲解、学生兴趣盎然的解题乐趣，都让看的人有种跃跃欲试端起课本的冲动。而且《学习之神》不否定应试教育，将其视为唯一可行、最大限度维护公正的选拔手段；《学习之神》也不排斥“填鸭式”教育方法，认为机械地记忆才会形成知识点的条件反射获得最大的考试效率。更重要的是，《学习之神》调转视角，把学习描绘成了一件快乐的事——学习就像是游戏，就像是运动，考题不是为了难住谁而是为了解题游戏而存在的玩具，而解题更是与题目对话的过程等等等等。在对高考高度重视的韩国，这样一部作品无疑成了考生、家长的备考教科书，甚至也让那些早已走出校园的人们有了重新捡起书本的冲动。作为青春校园题材、作为正面宣传学习生活的故事，这样的故事真是百看不厌。而俞承浩、高雅星、朴智妍等小童星的联袂演出同样纯真而令人感动。
《恶作剧之吻》：走火入魔的“恶做”剧在《流星花园》之后，《恶作剧之吻》显然成为了第二个“抢手货”，有日版《一吻定情》的经典塑造，有台湾接连两版的广受追捧，韩国制片方是显然不甘心落后的，于是借着《花样男子》顺利改编的成功经验又积极推进了《恶吻》的翻拍日程，哪成想，竟也真的剧如其名成了一出恶作剧。
几乎从韩版《恶作剧之吻》投拍的消息传出来开始，剧迷们就对这部剧充满了期待，尽管已有日版、台版的成功范本在先，剧情对于观众来说也早已烂熟于心，但经典故事的魅力就在于它的百看不厌，更何况韩国不乏俊男美女，于是光是对于男女主人公的大猜想就足够众粉丝期翼与忙乎的了。随着金贤重众望所归决定出演男主角，郑素敏凭借着一张与尹恩惠颇有着几分相似的脸成了“替身”当选女主角，再加上曾制作《宫》、《花样男子》的group8公司制作，以及《宫》的导演黄仁雷掌镜，一出好戏的成功俨然将是水到渠成那般简单。
然而遗憾的是编剧没能在原有的漫画架构上整合出一个好故事，甚至因为为了让故事更加本土化增加了一些特有的韩式情节却反而使得剧情更混乱。黄仁雷导演也没能完成“角色转换”，故事讲述得平铺直叙、不见起伏，剪辑更是常见不合理之处——想像画面无预警地切入切除总是显得非常突兀，故事中所谓小高潮的起承转合也没有留到每集的结尾，韩剧最擅长的“吊观众胃口”的本事在《恶吻》中可以说是彻彻底底的功力全废。故事情节的无力、叙事节奏的混乱、演员演技的生疏、角色定位的失败，没能挽留住观众手中的遥控器，高开低走的收视率让《恶作剧之吻》只落得个惨淡落幕的下场，各方面的“不用心”让该剧成了一出不折不扣的恶作剧。
关键词之二改编剧：艺术与生活的距离
除了翻拍日本漫画经典，韩国本土小说、漫画的改编也成为了韩剧的重要组成部分，2010年就有多部电视剧脚本改编自人气网络小说、漫画。然而正所谓“艺术源于生活，却又高于生活”，虽然小说、漫画的情节取材于现实生活，然而真人版电视剧却很难做到表现漫画的夸张和小说的内涵，因此被搬上荧幕的作品不是过于脱离实际就是枯燥呆板，改编剧很难有成功的作品。
《被称为神的男人》：走火入魔成神经病男人
《被称为神的男人》根据韩国已故朴峰性大师人气的同名漫画改编，讲述了拥有神的能力的男主人公崔强塔与世界性毒品组织为对手展开斗争的故事。原作漫画的高人气再加上宋一国、韩彩英等人组成的华丽出演阵容，使这部电视剧在开播之前成为了最受观众注目的电视剧之一。这也是宋一国在《风之国》之后出演的又一部改编自漫画的电视作品。然而改编显然没有为这部剧注入一丝现实元素，于是它给观众呈现了一出：离奇、牵强、混乱的山寨超人戏码。乱七八糟的剧情，男主角刀枪不入的不坏真身，不得不让观众将这部剧戏谑称为《被称为神经病的男人》了。
《大物》：主妇们的白日梦改编自朴仁权同名人气漫画的电视剧《大物》，由于高贤廷、权相宇、车仁表的领衔主演，以及《巴厘岛的故事》、《钱的战争》的制作方的制作，而成为2010年SBS的年度大戏。充满想象力的围绕韩国第一位女总统所展开的故事，两王一后关于阴谋、欲望、爱情的明争暗斗，多党制国家政治体制下的政党斗争，都让观众对这部戏充满了期待，播出后收视率也一直居高不下，始终保持在20%以上的水平，打败了同时段《逃亡者planB》、《恶作剧之吻》，遥遥领先于对手。
《大物》的故事改编自漫画，其实应该不难预想到情节的离奇和夸张，但是这样一个充满“搞笑”色彩的故事，竟然被拍成一部正剧，剧情实在站不住脚。剧中不但女主人公从政过程粗糙狗血，从一事无成的寡妇到史上第一位女总统更是平步青云，身边的男人也不分立场无条件鼎力相助，将政治、国家利益演绎成了一出闹剧，同时又暗讽现实时政，是一部严重脱离了现实的颇具幻想性的作品。
关键词之三续集：经典故事再续前缘
从《综合医院》到《综合医院2》，从《洛城生死恋》到《吞噬太阳》，经典韩剧的续集拍摄也成为韩剧发展的又一条出路。有了以往热门作品的人气做基础，续集的故事发展自然引起了观众的注意，要么接续原作的尾奏，要么沿袭原作的风格，续集拍摄往往不失为最保险的选择。
《想结婚的女人》→《仍想结婚的女人》：婚姻是女人永恒的主题从《想结婚的女人》到《仍想结婚的女人》，间隔六年，时代在变，却唯有“结婚”是不惑女人永恒的生活主旋律。尽管大哲学家伏尔泰曾经说：“结婚是胆怯的人唯一敢尝试的冒险事业”，但似乎这个世界上胆怯的人太多太多，纷纷选择搭伙生活，于是久而久之掌握着真理的少数开始服从于多数，或者在世俗的眼光中屈服而变得的胆怯。剩女越来越演变成异类、老大难的代名词。
是破罐破摔耗下去还是将就着找个人嫁了？这对于三十四岁的女人们来说是个难题。面对前男友的回心转意和二十四岁大学生的爱情攻势，朴真熙饰演的申英陷入了痛苦的抉择。而马不停蹄相亲中的多情（严智苑饰），则在坚持着身高、年薪、身材、非长男、无小姑等硬件条件中目送走了一个又一个不过关的男人。记得有人曾经感叹过：女人的择偶条件总是会随着年龄的增长而不得不向下修正，而《仍想结婚的女人》却告诉大女们：这个世界上的人有一半是男人，当然也会有符合条件的，所以不要因为年龄变大就凑合。
面对“姐弟恋”的问题，《仍想结婚的女人》打破了人们对年龄的偏见，它用搞笑和写实的手法讲述了一桩桩恨嫁剩女的女人心事，揭露了大女人们光鲜亮丽外表下的单纯内心。
《贤内助女王》→《逆转女王》：女王就是上得厅堂下得厨房
《贤内助女王》讲述了学生时代校花级人物千芝爱（金南珠饰）上错花轿嫁错郎扛起生活生活重担的故事。为了当好贤内助，芝爱不时打点和奉承着有话语权的人物们，溜须拍马、巴结奉承是基本中的基本，除此之外还要学会见机行事的送点礼、施点小恩小惠，普通主妇的那点改善生活的愿望和努力生活的勇气在剧中被刻画的入木三分。急丈夫之所急、想丈夫之所想，在丈夫工作顺利、升迁及时的道路上给予一臂之力，才能称得上内助中的女王。
一年后的金南珠不再是那个围着丈夫孩子转的家庭主妇，而是化身《逆转女王》中成功的职业女性，她所面临的问题也不再是辅佐丈夫，而是面对来势汹汹的第三者用爱与努力捍卫家庭，实现了生活的大逆转。两个故事，完全不同的走向，目的却只有一个，那便是教会处于不同的角色的女性做最努力的自己。
《IRIS》→《雅典娜：战争女神》：谍对谍的精彩
去年的一部《IRIS》给了观众无限惊喜，场面宏大、情节紧凑、故事扣人心弦，以往那些只在电影大片里面才能看到的打斗、枪战、爆炸、航拍画面，照搬到电视荧幕上很是过瘾。故事内容上更是以朝韩两国联手打击恐怖分子为主线，毫不避讳地大谈敏感的朝核问题，甚至在首尔地标性景点展开了一场核武器的争夺战，顿时为此剧增添了不少实感。朝韩两国协商的愿望和一致对外的行动，也表达了人民共盼统一的心声。这样一部兼顾了政治方向性与故事精彩度的片子实在是难得一见。
因此从《雅典娜：战争女神》开拍的消息传出开始，就开始被观众们期待，虽然《雅典娜》另起炉灶，没有继续讲述《IRIS》未完成的故事，但韩国NTS特工们与威胁韩半岛安全的神秘恐怖组织“雅典娜”战斗的全新故事，有了郑宇成、车胜元、秀爱等大牌演员的加盟，相信又将成为一部大制作的经典作品。
关键词之四巨额制作：高投入的失败与伟大
不光是电影，这两年的韩剧也开始慢慢向大制作靠了拢。动不动几十上百亿的投资，拍出来的东西却大多差强人意，反过来再看看主要演员每集上亿(约合人民币60万)的片酬则不难发现，原来所谓大制作最后都进了演员的腰包。
粗略盘点一下，高成本剧的确在观众心里留下了不少案底：超豪华阵容出演的《伊甸之东》作为MBC台庆的年度大戏，年代跨越之长、登场人物之多、人物关系之乱都可以说开了先河，但为了追求大制作而硬造出来的大制作显然是站不住脚的，因此先是编剧铺垫太多无法收场自乱了阵脚，接着演员无法理解剧情请求辞演，于是恩怨荒谬了结、故事草草收场，一场划时代的视觉盛宴就是这么被糟蹋了。种种经验不得不让人们认识到：大制作已经渐渐成了“狼来了”的故事，好在这一情况终于通过《IRIS》的大获成功找回了点面子。2010年巨额投入的制作路线继续风行，结果有成功也有失败。
《推奴》：气壮山河之炫目追击战
《推奴》作为KBS的开年大戏，以其华丽的动作戏和新颖的故事节奏为2010年开了个好头。李大吉(张赫饰)原本出身贵族阶级，却因为奴隶(李多海饰)同父异母哥哥放火而家破人亡、流落街头。多年后，他已经成为远近闻名的抓捕逃亡奴婢的好手，而复仇的念头也从未消失过。宋太河(吴志浩饰)原本是朝鲜的将军，因为丙子胡乱而被清朝俘虏，后被朋友出卖沦落为奴隶，但他从未放弃过对已经辞世的世子殿下的承诺。李大吉四处寻找的初恋情人，已经从当年的奴婢摇身变为两班闺秀的金惠媛，新婚之夜不辞而别被多人追杀，在逃亡途中幸得宋太河搭救，二人一同踏上的遥远的逃亡之旅。
《推奴》不但有养眼的造型、壮阔的取景、动听的音乐，其可贵之处更在于讲了一个好故事，把搞笑、狗血、争斗融合得完美无暇。武打场面也是好看得很，一招一式有模有样，无论是权利相争时两方的刀剑往来，还是街头短兵相接、赤手空拳的场面都紧张精彩，大量慢格镜头的运用，也让画面开起来帅气了不少。
《Road No.1》：战争与爱情，此事古难全。特殊年代战火纷飞与儿女情长交织的故事构架，大投资、大场面甚至动用到坦克车的大制作，再加上纪念朝鲜战争60周年的历史背景，《road no.1》显然应该是一部鸿篇巨制级的作品才对。然而苏志燮挑大梁的片子最后只落得个个位数收视率惨淡落幕的下场是着实让很多粉丝意外。
究其原因，《road no.1》的一大败笔在于将战争与爱情摆在了同一高度，是战争片也是爱情片的企图让整部剧看起来不伦不类。庄雨(苏志燮饰)的骁勇善战、冲锋陷阵说到底只为早日打到朝鲜寻爱人的踪迹，如此战场上的英雄人物未免狭隘了些，一下子就没了气势。泰昊(尹启相饰)的蛮横武断、一意孤行归根结底也只是眼里容不下这个情敌，但却因此牺牲了无数战友的生命，战争就此成了儿戏，实在可笑。金荷娜这个男人戏中的女主角没能成为男人们的精神依托、没能成为救死扶伤的白衣天使，却将他们一点点推入深渊，传说中的“红颜祸水”也就不过如此。而偏偏编剧又坚持着“战争”“爱情”两手抓两手都要硬的路线，因此观众看到的只能是一出毫无章法的缠绵战争戏外加七扭八歪的做作爱情戏，面目全非。
关键词之五收视率：数据不足以说明一切问题
韩剧的口碑、收视率向来掌握在主妇们的手中，因此近年来收视率的高低渐渐不再用来足以反映一部作品的好与坏。毕竟有太多叫座却不叫好的作品让人失望，也有一些叫好却不叫座的作品让人心生遗憾。收视率只能在一定程度上反映戏剧的受欢迎程度，而与品质无关。
《面包王金卓求》：家族兴衰史，主妇们的最爱《面包王金卓求》以七十年代韩国烘焙业为舞台，讲述了主人公金卓求成为出色面包师的奋斗史。故事有着较为细致的开篇，并未后续情节发展埋下了深深的伏笔——巨星食品老夫人重男轻女的思想可以说是整个故事的导火索，一句“生个儿子”，直接导致了两个女人的悲剧：正牌太太铤而走险不惜与丈夫的助手生下儿子马俊（朱元饰）；具家家庭护士美顺则为会长生下正牌太子金卓求（尹施允饰）。两个孩子也似乎遗传了生母的个性，一个城府颇深、争强好胜，一个乐观开朗、活泼调皮。在成长岁月中，有名无实、有实无名的两个富家少爷走出了截然不同的人生轨迹。
没有大牌的加盟并且大胆启用新人担纲重要角色的《面包王金卓求》在2010年取得年度最高收视率的成绩，一定是让很多人跌破眼镜的，主要得益与它迎合了广大韩国大妈的口味——重男轻女的长辈压力、媳妇熬成婆的恶性循环、母子无奈分离的纠结等等，无一不是她们曾经经历或是令她们揪心的，因此也就更感同身受起来，而成为了该剧忠实的拥趸。而实际上，《面包王金卓求》的故事可以用“平淡”二字来形容：主人公命运多舛有着充分的可预见性，怎样的颠沛流离都一点不为奇；串连起故事情节的“面包技艺”也是一场比赛接一场比赛的反复循环，只要编剧愿意，可以随意比上个十几二十回合；而期盼着能看到些火花的爱情线，更是因为主人公们的稀奇个性而被搞的一塌糊涂。
《坏男人》：挖掘人性之丑恶也是一种魅力收视率反应平平的《坏男人》可以说是本年度最值得仔细玩味的一部电视剧，它没有刻意颂扬真善美的世界，而是敢于挖掘人性的阴暗面，展现了另一种坏的魅力，和坏的另一面。
《坏男人》中出场的人物无一不是真实人性的体现者，他们不再是过往故事中善恶分明的模样——要么尊严大于天要么卑微得不如一粒微尘，而是在欲望的漩涡中苦苦挣扎的灵魂们。莫奈以为凭着她在多年来娇生惯养的生活中滋长的跋扈个性就能得到她认定的一切；泰萝作为利益婚姻的牺牲者终于在奔向四十的路上迎来了人生的青春期陷入了少女的初恋；在茵怀抱着“飞上枝头变凤凰”的梦想，在迈向豪门的路上可谓机关算尽。而曾经叫做“泰成”的两位真假公子却在看似天壤不同的成长过程中经历了同样的情感抛弃，他们在某种意义上是同样的受害者，这也为《坏男人》蒙上了一层悲剧色彩。改回本名后的金南佶不再是从前冷门剧集中的打酱油角色，一尝绝对男一号滋味的他展现出的演技爆发力只能用“厚积而薄发”来形容，他在剧中的表现绝对可圈可点。
关键词之六突破传统：大方讨论同性之爱
保守的韩国观众想来是有贼心没贼胆的，传统、儒家思想常常是家庭剧的中心思想，就连短剧中不伦恋等等大胆的题材稍微过火都要招来观众们的抗议。而今年的韩剧中，同性恋的题材却被大方端上了台面，虽然有的动了真格有的却只是乌龙事件，但无论如何这也算是韩剧在题材突破上的一大进步。
《个人取向》：同性恋的乌龙事件
2010年《个人取向》首先对同性恋题材浅尝辄止，李民浩扮演的振豪为了租住进朴开仁（孙艺珍饰）的房子而让对方放心所以自称自己是同性恋，于是成了开仁的男闺蜜。而两人同居的日子，男闺蜜的优点渐渐展现了出来：首先作为男人他有着坚实的臂膀，时不时在危难时刻如超人般现身拯救了开仁于水火，更是展开将开仁训练成为迷人女子的计划，一手改掉了她的臭毛病，让她在男人眼中时而讨人欢心时而风情万种。同时作为女人的角色，他又没了侵略性反而给人安全感，他会大方听你倾诉心事，更会在生理期帮你熬姜茶、揉肚子。当然所谓同性恋是纯粹的乌龙事件，最后两人终于修成了正果。
《成均馆绯闻》：同性恋之雾里看花
《成均馆绯闻》拨开重重外壳实则就是一出将时间轴拨回到600年前的《流星花园》的故事：一女三男的人物配置，王子与灰姑娘之间发生在校园纯纯的初恋情怀，夹杂着反派的离间为难和学业上的种种试炼。而在“女子无才便是德”的封建观念背景下，要想在校园中安插一个女性的角色，又自然要动用的“女扮男装”的戏码，于是也就有人说《成均馆绯闻》不过就是一部韩版的《梁祝》了。
有人说《成均馆绯闻》的绝妙之处就在与“男四爱着男三，男三爱着男二，而男二和男一互相爱慕”，精炼总结可见这部剧之“腐”的程度。当然成均馆的古装F4中有个女性角色，所以男一、男二、男三间的关系变成男女三角关系正常得多。倒是男三、男四雾里看花、欲说还休的微妙感情，成了这部戏的一大萌点。
《人生真美丽》：同性恋需要理解和善待
《人生真美丽》的出现可以说是韩剧史上的突破和将同性恋这一问题拿到大众面前讨论的勇气。作为一部讲述百姓生活的家庭剧，《人生真美丽》不必用这些话题作噱头，它只是正视这个问题、试图让观众理解这样的一群人，并呼吁人们关注并善待这一群体。编剧用表现男女之爱的同样方式展现了剧中的男男之爱，没有偏见，没有恶意，也在他们的爱中注入了一份沉重与苦涩，爱情温馨而美好。宋昌义、李尚禹在剧中所扮演的两个完美又相爱的男人，相信会让更多陷入困惑的同性恋人们感叹“人生真美丽”。 |
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