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作者：雪碧译 来源：getnews
假设1%的收视对应100万名观众，那么这10年来约有1000万人选择不坐在电视机前收看电视。在二十世纪九十年代，日剧收视率超过20%被视作理所当然，但现在收视率如果能超过10%就算是“合格”。
负责《project X 挑战者们》的原NHK行政制作人及作家今井彰表示道，“现在的电视剧一点儿也没有让人想看的欲望”，并做了如下解释。
“全部都是仅仅停留在表面的模仿，并没有描绘出让当今时代的人有共鸣的现实。追求现实需花费时间调查，为展现出剧中所需的现实感，一番努力和心思是必不可少的。但现在很多电视剧在制作基础上就有所懈怠。
近几年大热的电视剧《仁医》的设定虽然异想天开，但剧中多样的治疗方式和心理描写极具现实感，也很有紧迫感。因此大家都觉得有趣而看了。之前的《白色巨塔》也是如此。那已经不是医疗电视剧，工薪一族将其与自己公司的人际关系重叠起来来看。”
相反作为失败的例子，不得不提的便是大惨败的《家族之歌》。虽然以童星热和震后回归“家庭电视剧”的噱头来设定主题，但其实没什么内容。
为什么电视剧的质量会变低呢？
今井指出2000年以后，电视剧制作现场开始变得很不对劲。
“以前的电视剧‘好剧本为重’，但现在却相反。为争取收视率，首先奉行的就是找人气演员，决定卡司阵容。即使编剧写出好剧本，往往会因为艺人、事务所、广告公司、赞助商的意向全盘改变。
曾写出多部人气剧本的某40多岁女性编剧以匿名为条件透露道：
“人气演员的行程表是一年半前就规定好的。剧本还没成型就先确保卡司。制片人总是希望我们写出迎合既定演员形象的剧本，因此剧本的质量也有所下降。”
起用有固定粉丝的演员或艺人的话，即使故事情节稍弱也能保证一定的收视……这算是电视台拴上的“保险”吗？但这样做就等同于束缚编剧们自由的想象空间。
此外，广告赞助商在事前决定演员阵容中起的影响很大。
“如果起用赞助商支持的演员和艺人，广告拍摄也能当机立断。特别是2008年雷曼危机后各企业都削减了广告费，电视台广告收入也大幅减少，造成财政赤字。制作费也受到冲击，以前一集花费一亿日元制作，现在只有一半的程度。”
在电视剧播放间隙插入的广告中，主演登场次数有所增加也是因为这样的缘故。 |
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发表于 2012-9-17 09:08
发表于 2012-9-17 10:19