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【结局后感】恶搞，恶了就搞
我想非常可惜的是我没有办法把一部作品分割开来看。所以这个楼11集之后就空空荡荡。
今天看到几篇留言。心里一哆嗦，也想该补补仓了，毕竟让人等着是在透支自己的信用额度。= =+不好意思，最近刚闯入信用卡消费群体有点过激反应……不过也算是我为这篇文章先铺垫个情绪路线。
我想先用分类讨论法来辨别一下意外还是蓄谋的问题。
“熙玖没轻视生命 他们努力的活着用尽力量 活得不好他们也没想死 这场死亡不是蓄谋 是场意外 ”
假定——我是说假定，福玖和恩熙也许勉强能够称得上意外。但对于剧作者剧情从来都是蓄谋。为什么这前无古人的创造性死法这么不得人心。因为在编剧苦心经营的情绪合理性里面缺乏着逻辑的合理性。男2的使命只是来通知男1去殉情，然后静默等待，这是一个爱着这个女人的男人应该有的态度吗。男1单枪匹马找人救人，不是以拯救生死为先而是以证明爱情为先，然后静默等待，这又是一个爱着这个女人的男人应该有的态度吗。
当初福玖同学救人无数，他在前头被设计得多么英勇，这头便是显得多么无能与苍白。
我只是想说这位编剧大妈应该去雪地里头做一番生活体验，更应该去学习如何自我救助的课程，最起码要学习时刻带上手机与外界联络的常识。而不是一脑袋发热完全个人英雄与感情至上的动物反应。
如果这能叫意外。我只甘拜下风于编剧大妈好歹几十年还能安安稳稳站在这个星球上。原谅她吧，她不是故意蓄意刻意，她和她笔下的主角们只是缺乏智慧俗称IQ的东西。
如果这还不能称作蓄谋。我只甘拜下风于韩国这么容易死的民族是什么神灵附体能那么顽强的在世界杯上将我热爱的球队一只一只打道回府。><仅代表意大利拥盾请各位原谅偶们滴心结那么深。
看到最后发现死爱里面的所有角色无一不参与这场心照不宣的蓄谋……标榜着他们的死歌颂着他们的死。也别再扯淡什么道义。如果要讲道义，KBS应该打出“请勿效仿”的字样警世后人。当然这是玩笑。那一堆又一堆的什么下地狱受惩罚的是在唬着什么人呢。人可以选择生死，但归于意外，还偏要说死得合情合理，然后说什么为爱奉献为爱牺牲为爱付出一切……说什么为了千古道义……可就笑掉大牙了。
我想啊，你要讲道义吧，这道义一横，你也不是生死就能砍断的，再说，这死讲的是哪门子的道义。要守着道义就得活着去守，这是受难，这才是你们心中非得规规矩矩遵守的道义的样子。所以这道义是没讲成。你要讲爱情吧，这爱情又总没道义大，遮遮掩掩的小小心心的克克制制的，最后也为道义陪了葬。所以这爱情也没讲成。最后是道义和爱情来了个同归于尽，还把生命这不相干的拉着一起报废，三样东西弄成一锅子又煮又熬的升华成无私的大爱，其实这水烧干了，朝锅底一看，什么都没留下。
为道义不够坚强，为爱情不够坚持。
以下我要说的，乌鸦一定飞过无数，纯属恶搞，请勿追杀。
这说到脑子烧坏，他们就压根没发现他哥哥从开头就不是个正常人。不但成为个诡异又不安分的植物人，连生着的时候也行事古怪，为了她妈几句话离弃恩熙，为了成全他们用意念杀掉自己= =，末了说了几句罗里八唆又不痛不痒的话作为临别赠言，他一定跟唐僧有什么亲戚关系——才能行为处事这么不懂变通与这么欠揍的几次献出肉身。他用他的自以为是的善良害人无数，又把这种荒诞的善良四处传染，善良到头原来可以成为恶魔。于是福玖这只可怜的猴子，起初真是英明神武的好同志，几次出手干净利落，数度救女主角于危难不算，对朋友对女2仁至义尽肝胆相照，他是正义的化身，是英雄的气概，引得女1女2女3女4女5女n连连HC中，处理起感情倒也颇有帅锅风帆~~只是遇到了师父就连连做鸟状，虽然心底里头几次握起拳头想殴打，一到这个份上，兄弟情的紧箍红灯乱闪，起初还是天性，后来也驯化成了念经的主……话说恩熙活脱脱以白JJ的一切条件出场，最关键的一条——诱人犯错，但最该死的一条——她是同时诱惑着唐僧和猴子的妖。猴子的火眼睛睛一开始认定她是妖魔歪道，没想到却是唐僧无意中下的套，面对青天霹雳，唐僧走起一贯的承让路线，化成烟灰飘然而去，剩下猴子跟白JJ面面相觑，心头暗自都想你TMD的倒潇洒……剩下老子（老娘）领受千古骂名……但都面不作色，两人先游了山玩了水，分头寻思着有什么机会一定留阵香气，于是某年某月某一天……天时地利人和……
我就估计吧，到这个份上有人会拿西游来跟我谈生命、爱情、道义的辨证哲学。可惜也就可惜在，S爱分明是小唐、小猴、小白的三角故事，却没写成人和妖的故事，是怎么也达不到舍身取义为天下苍生殉道的高度。我拜托，别跟我提什么大爱，编剧大妈是活到这一把把的岁数了，只怕毒害那些未经人事的少男少女天天在那里信奉成天大的真理争相着去自我了结英勇就义。这就的是到底是什么义啊。
要偶为封建思想立块贞洁牌坊。我呸。
VOL12～16无限期搁置。
VOL11。致编剧大人（之贬）
这两集的台词很精彩，情节却又令我深感不明。所以终于想到要谈一次编剧。
第一次看李编的剧是尚道。对于很多人所批判的那个结尾，其实我是喜欢的，桃亲曾把编剧的三部剧作了画的比喻。我认为尚道是素描。手法写实，情节也写实。命运似乎有所好转，但仍然在最后付之一炬。似乎之前所有的努力，爱情，都是一场止步于现实的幻梦。
仍然不够。不知道是不是金融危机的影响，从那之后开始振兴的韩剧，怪责的最多是环境，生老病死或阶级。听上去是悲凉，结尾兴许也能骗取很多眼泪，虽然出了那么多悲剧，思想上我们帮他们一提再提，韩国人始终是乐观的。相信人性本善。就这点来说，韩国编剧的双脚始终没有踏在地面上。用一个个爱情的梦来缓解大韩民国的忧虑。而已。
最喜欢的角色还是早期《医家兄弟》里的秀亨。那种暧昧的人性，常常让我痛得不知所以。对于他的孤独来说，他要这个世界奉还上，为此他可以做任何事。跟他比起来，福玖真的善良太多太多。但秀亨的复杂性才能叫我感同身受。
报复题材有很多。其中还有一个深得我心的是《创世纪》里的张自力。真是很坏啊。同样也是以他的哥哥为真理，去报复他哥哥的兄弟。很多人对张自力的态度是“我呸”，他在物欲横流的斗争中，一路走到最后失去了自己，成为了一个因为欲望而众叛亲离的大反派。可是在他死之前对田宁的眷恋，在他生前每一步挣扎过的沉沦。我都看到了我们身为人类无能为力的一种惯性。
对于这些角色我并不是喜欢他们的坏。而是深深去喜欢上了他们身上作者对于人性的深刻见地。
之后出现《空星》。北川作品里遭受非议颇多的一部。在去年看misa的时候我脑中反复出现的是凉。他因为报复世界而付出的代价最终回报到了自己的头上，一样是被整个世界遗弃，一样是复仇，一样是误会，一样是关于爱情的救赎，一样到最后是死光光的结局，甚至一样是女主角的殉情。恩彩的选择那样的无力。李编执意要她在一年后选择离去，对白令人唏嘘，可是却不能信服。虽然我对日本这个民族厌恶至极，但不得不说我更欣赏日剧所具有的金属质感的现实性，并且它多以一种举重若轻的态度去承认，而不是以善良的男1女1去修饰。日本编剧是写人的，韩国编剧是写情的。所以，日剧是悲观的。
所以，尽管喜欢，我其实并不能像这样去爱李编笔下的人物。这也没有什么对错。自然也有亲们是更喜欢韩剧里的温情。什么人看出什么故事。可能我本身就是悲观的，就像我从来对最后一分钟营救抱以一笑而过的态度，却对欧洲电影时常感到无以名状的痛苦。自觉真实虽然痛苦，却是我们赖以生存的原始。
我只能说我仍然没有在李编那里找到那些残酷的东西。福玖、恩汐、甚至妲静、俊成，每一个都善良得叫人自愧。阴暗消失得极快。甚至说，善良得令我都快遗忘了报复的初衷。甚至说，我找不到这个口口声声都会提到的所谓的邪恶世界。
第三集中曾有段主旨般的陈述：
弱小又贫穷的人
注定被抢夺被践踏被欺压着生活
这就是真理
不要委屈 不要悲伤
这句台词后飘亲曾说这又是一部葛兰西。当时的我深深赞同。可是到今天的十二，我再不相信它是在阐述阶级。甚至那个本来很厉害的竞选国会的俊成他爸，从把他儿子轰出去到一个只有这个1号表情，再无任何有趣的手段，就此成为全片众多活动背景板的一块。而俊成那个优秀的哥哥果然是一表人才，真是比他还善良，除了在打架的时候出现，就是在劝说弟弟放下屠刀。再看所谓的社会底层，妲静手里常常攥着一把又一把钱，R穿着一件又一件名牌。这个丰富而温暖的有着众多朋友的家，更是叫人怀疑福玖究竟是怎么不幸着？之前那些大张旗鼓的不幸究竟是不幸还是人的不知足？
这个故事的架构疑惑众多。似乎每一根支架都很容易拆卸，而一根的松散便会导致整个结构的难以成立。还有四集，真是很担心这个故事是会结实地树立起来，还是会全盘崩溃。
其实第11、12集很好看，大致是在写情绪，有些细节处理得尤其出色。（在VOL12我会重点评论。）但11集几乎已经将整个故事的兴趣点、冲突点全部释放了。并且释放得那么粗糙。福玖用说的一字一句说出自己的心理活动。然后用最低能的方式发现事实真相。对不起，我实在忍不住，你早干嘛去了？回想起钱和手机有这么困难么？还是被复仇冲昏脑袋？智商清零了？下次拜托编剧大人动动脑子，不然这种比恩汐还要木鱼的脑子……身高最高的戏剧会成智商最低的戏剧吧……
总之，轻轻巧巧，不仅福玖的复仇昭告天下，恩汐的误会也大白，植物人重见光明……剩下的，只是哥哥、弟弟同时爱上一个女人的段子……
兜兜转转，原来这两位最大的障碍是哥哥。原来一直都是我们搞错了，这分明是兄弟之间的又一出三角恋而已。然后看见弟弟不仅自己要放弃，还要强迫哥哥放弃，放弃这个女人让她自由……哥哥从弟弟心里最重要的位置退居二线……爱情与亲情，爱情与责任的PK……原来。原来。
写完这些，突然等待拍砖。
原来自己对李编已有如此大怨气，这是写之前自己都没有发现的，甚至把我初衷里要写的都推延到了下面一章。如果我这一章有伤害到某些亲感情的地方。希望你们明白，我心里何尝没有如此强烈的期望，期望这最后的四集能出现转机。让我发现原来还是我错了。
追完S爱，再看韩剧，我一定要挑喜剧。韩剧的喜剧比它的悲剧拍得好很多。毫不扭捏。毫无作态。因为悲剧并不是以眼泪与煽情来划等级。
曾有位朋友告诉我，最大的悲只是一记叹息。
也许是亲的热情感染所致。
很9没有再PS。今天耗费半日弄了第10集的4张logo和1张桌面。
手感有些生疏，不过感情已经到了。把这些拙作献给那些在我的楼里获得哪怕一点幸福感的亲们。
抱走可以，但请勿随意转贴。谢谢。
555555555。。让偶哭一下，好想把自己做的签名显示出来。。。300贴啊300贴。。。努力！
真TM想用第2张做签名~~~><
桌面800*600
vol10.爱情2
闷闷的，像是心里被胡乱掏了一气，但眼泪怎么都流不出来。这么说来，尽管眼泪很苦，能哭是幸福。
所以说，我突然觉得，不管多悲惨，能付出一切地能拼了小命地爱人，爱本身就是幸福的。
似乎李编一直在这集探讨爱。
爱是什么？福久问。
后来，他给了答案，他悲痛欲绝地说，MY MISTAKE。
可爱究竟是什么？
爱情不是靠一个结果来证明它的存在。它根本不屑。爱情不可控制，能控制的无非是恋人的去留。金俊成、韩妲静未必能够明白，他们所能争夺的不是爱情，而仅仅是恋人的身份。所以，我并不感痛心与愤怒，只觉可怜。被金俊成一问，我的爱就不是爱么？顿也无话可说。是啊，再自私的爱，再单向的爱，再病态的爱，那也是 爱啊。可是。虽然他们的爱，毫无疑问是爱，但谁的爱不是爱？爱是一回事，被爱是另一回事。没有该不该，只有爱不爱。即便残忍，但对于每一个爱着的、被爱着的人们，无疑是唯一公正的法则。
前不久在夜晚情感专线里，听到主持人对一位爱着却始终无法被爱的人说，你说你付出了100%而她的回报连1%都不到，这是不对的。你能够去爱，这本身就是一种回报。
就像复仇有的快感，爱也是有快感的。哪怕不被爱，被爱所伤害也是有快感。活着那种感受疼痛的快感。
金俊成开始耍狠了，韩妲静开始发飙了，一个报复一个阻挠。但他们也是幸福的，因为他们都是在成就自己的爱。就像半死不活的狗福久活过来，那也是因为他终于去爱人了。重要的是爱，而不是被爱。通过爱，为爱所做，不管是非曲折，无关乎他人，与爱的人都无关，一路都是在寻找自己，确认自己的主体性和存在感。——这便是成长。
所以，他们未必不幸。
福久更加是幸福的。哭得鼻涕眼泪一大把，毫无形象，可是他活了。是前20多个年头从没有活过那样活了过来。当他去爱一个女人，去为一个女人掉下眼泪，能够爱人，他的人生，暂停在某一刻僵死的人生获得了重生。如同恩汐受了伤的心重新生长。人说恩汐有多悲惨，这个世界所有的不公都指向了她。那么便是她就有多幸福。——因为所有的爱也都指向了她。
也许最不幸的是哥哥。心如明镜却无能为力，所以他只能默默地淌下眼泪。也不管这有多诡异。可他也是幸福的。哪怕误会中他的不幸，造成了更大的不幸，可他心里充盈着爱，并且他爱的人都毫无保留地爱着他。如何能说他不幸福呢？
最可怜的。是在故事之前的狗福久、金俊成，行尸走肉的无法去爱人的人。
当有人问起，恩汐为什么那么快可以不爱哥哥……我真的无语。不知道这样的天真是好是坏。
不要责怪她为什么会忘记曾经的恋人，爱不会消失，爱会迁移，这本来就是人性的一部分。如果执守于已经消逝的爱，把爱情的尸体变成生命之重，那么恩汐不过是从前的福久。
我并非说爱就可以没有责任。
只是责任要怎么去执行。欺瞒就能爱了么？束缚住自己便算爱回头了么？
我们所能做，是何时何地都去感谢那些已经远去的爱。是哥哥让恩汐成为了现在爱着福久的恩汐。因为感谢，更不能欺骗与将就。感谢过往的恋人在我们身上留下的东西，让我们摸索着学会爱现在的恋人，虽然这爱再也不能回头用到他们身上。遗憾。
虽然遗憾，却是无可奈何的事实了。
去爱，就像从没有爱过那样。
我后来喜欢《金三顺》的原因，因为它质朴地坦诚着人的残缺，把它当成“不用大惊小怪”的口气这样去说。
曾经对朋友说，我们活生生的普通人，爱这样的事，也会离开，也会放手，也会丢掉结果，有始没终。爱不是充满神圣的假象，我们是要凭爱生活的，不可靠着琼瑶的恶俗度日。活了这些年头，再不懂事，至少要有这样的觉悟。
今天晚上去看了《如果爱》，埋在黑暗的座位里，一口气把眼泪全流了出来，竟是怎么也停不住。果然还是对爱情里残酷的东西喜欢得不行。很碰巧也有复仇的一段，女人为追求她的成功决绝而去，他的十年都在等待一个女人，每一年都会回去他们的故地在录音机留言，有咒骂有怨愤有乞求还有哭泣。 在她回归他的第2天早晨，他却离开。她在录音机中听到他留言，“我十年就在等这一刻……我这一辈子最错的事就是爱上一个我鄙视的人，你让我这辈子都鄙视我自己。”他喜欢摸她的脸，在她磨牙的时候把手指放在她齿间任她咬住。然而在机场check in的时候，小姐轻轻一句，另一位呢？他回过头，疯了一般跑回原地，抱住在雪地中瑟瑟发抖的女人。她打他。流着后怕的委屈的眼泪把拳头捶他。吻，拥抱，然后他们都哭了。
是不是很像第10集的样子。的确，可终究是不同。
韩剧的模式便是男2女2四角的阻挠纠缠，可怜再好的剧都难以跳出人为的困难。可是说到底，我们爱情的艰难到底是在爱我们的人么？爱情的复杂并不在于复仇的纠葛、误会的乱麻和旁支末节的配角，而在于人心。我跟你爱情的千辛万苦，环境再可怕，终究应该是我和你身为人类的软弱本性吧。
他们唱“爱没有，恨没有……残酷的天地，一只小蚂蚁，没有叹息权利……爱情是道具……在十字街头，没啥好坚持，别跟生活怄气……世界本就邋遢，还有什么可怕……”。“忘了吧忘了吧爱情故事，不如醉生梦死一无所知。”对于我来说，我更相信这样的爱情故事，真实的让人痛苦，却又无法否认。人类的童话再美好首先是残酷的。
请不要把爱情夸大，亦不要把它轻薄。
PS，我知道我还欠着6、8、9，跳过去写了10，因为不想越拖越远。对于亲们查看的不便，请谅解。最近太忙了。我会尽快更新的。
VOL9序
这是第9章的序.
终于动用起自己的双手来PS.荒废了很9.残忍的杀戮还刚开始,因为这是命运,甚至连罪魁祸首都没有.只能看着这四个或者五个或者更多的年轻人们在感情的国度里互相残杀.
我想,最后一定不会有赢家.
谁的成功也是谁的失败.
PS所能做,只是用一个个刹那去捉住永恒的衣角.虽然下一步它就头也不回的离去.
冬天了,天气好冷.这是我有限的能给亲们送去的温暖.
请点击大图观看.
VOL7 S爱与弗洛依德
兴许是越来越好看，感觉一强烈，要写出来便无力了。幸得几位亲连珠炮的催促，再不敢怠慢与偷懒。= =凌晨下线碰巧电视在播《爱德华大夫》，重温，好看。
一觉醒来，想到了S爱。
《爱德华大夫》。第一部精神分析电影。出自悬念大师希区柯克之手。格里高里·派克饰演的敏感而多疑的精神病患者J.B.，目睹爱德华大夫被杀而从意识上扮演爱德华大夫。《这该死的爱》。第7集。叫人痛苦的甜蜜段落，反复加插哥哥与恩汐的旧时场景，实则是福久内心的想象。凭着这些想象，福久做着哥哥对恩汐做过的事，踏过的步，说过的话。
要说有什么差的话，J.B.是从无意识的扮演了爱德华大夫，而福久是边思考表行动的，他是自我意识控制之下的角色扮演。所以福久不属于精神病患，因此手段也更可恶，相对的悲剧意味也就更浓。因为福久深深意识到他的扮演行为，这种扮演行为如同双刃剑，在划开恩汐皮肤的时候，也抹着他自己的脖子。更因为我们都深深意识到，福久那终将要并且已经来临的爱情，会因为这把双刃布满痛与伤害。
《爱德华大夫》以推理的模式，用精神分析的手法剥出JB的心理根源，是源于童年时期意外使哥哥致死而产生犯罪情结，而将爱德华大夫死亡看成自我过失的一种回避。影片再次印证弗洛依德“一切神经症都是由于被压抑在潜意识中那些幼年精神创伤、痛苦体验造成的”的精神分析学说。
在之前的六集《这该死的爱》里，编剧导演花了大力气来进行铺垫福久童年开始的创伤，甚至不惜牺牲了电视剧的进度，冒着“慢慢慢”的枪林弹雨坚持在前两集把福久十年哥哥的缺失以及起于童年的创伤刻画了个够，并且重点树立狗福久对世事满不在乎的痞子形象。弟弟对哥哥的角色扮演，在成为复仇手段的同时，过起哥哥以前的生活，也是福久对哥哥长期需要未得满足的投射。
在我浑浑噩噩的在人世活了10个年头的时候，哥哥，你幸福吗？在我那些不知所谓、毫无生气的日子里，哥哥，你幸福吗？让我用我的肉身去过过你的生活，你和那个女人，在我对这个世界再无期待的时候，幸福吗？
曾经看过一篇文章介绍孤独型人格。我简单配以S爱进行梳理。“如果孤独儿童的生长环境不变，他在幼年时期的心理特点将随着他的成长而成为他的人格中的基本特点，成为一种在人际关系中，特别是亲密关系中的回避型人格。如同在幼年一样，他否认自己的情感甚至物质需要。事实上他不是没有亲密的需要，而是在幼年时期把这种需要放弃了。他们的性格通常是冷漠甚至冷酷的，缺乏对生活兴趣和追求。因为总是回避过多的亲密接触，他们显得似乎很独立。他们在配偶的选择上往往与依恋型的人有缘份，其中的原因很简单：依恋型的人往往较为主动，从而缩短了由于他的冷漠和退缩造成的距离空间，使他们之间的亲密关系得以建立。当然，回避型的人在恋爱初期也会表现出一定的热情，但是一但亲密关系确立之后，因为过多的亲近仍然是痛苦和恐惧的，他的冷漠退缩特点就会浮出水面。由于性格特点，这种人在社会生活上较少物质需求，并富于独立和忍耐性，在事业上往往成功，为人们所赞许。但是他们的婚姻生活则通常是失败的。”
幼年期的福久我们只看到过一个段落。一个责怪父亲使其失去母爱，在父亲酗酒打骂中与父亲正面交锋毫不示弱的倔强的小孩；一个被哥哥用身体保护的，在哥哥背上听着童谣的渴望温暖的小孩。后来成了少年。为父亲的过失而背负道德谴责相信以牙还牙，相信暴力多过于相信世俗的少年；被哥哥放弃而心中深深挖去一块的残缺的少年；被人叫做自暴自弃，却是抛弃这个世界在先的少年；被从火场救出而自此开始上交感情的少年。成年后的福久过着草草了事的生活，苟且于社会底层，没有理想，也没有抱负；感情没有怨尤的以债务送给了爱他的妲静。事实上他也不是没有需要的，就算起初他放弃了与哥哥见面的机会，可当哥哥出现，他心中汹涌的长久以来对兄弟之爱的等待还是淹没了他。回避与哥哥触手可及的重逢，放弃自己的爱情，他的心里无时无刻不在提醒自己去回避，回避亲密的关系，等于回避可能伴随的失望与失去。依恋型的人，主动如妲静，似乎安排好了爱情里的一切，就像安排生活起居那么简单，而他的冷漠与退缩、他的抗拒……被她和他同时选择性忽略了。他们都心知肚明。爱情……很远。
《爱德华大夫》影片的开头。文字打出“错误并非出自我们的星球，而是出自于我们自身——莎士比亚”。这句话我深深认同。哪怕错误真的出自于我们的星球，我们自身才是定夺命运的关键。福久的命运始终在他手里。福久与恩汐，不指望有美满的结局，但请给一个努力过的认真过的美好结局。
VOL6暂缺待续
VOL5 如果这个世界还需要艺术
请让我由衷说些题外。也请允许我打扰大家追看7、8的雅兴。
收到亲们的短消息，突然觉得十分抱歉。因为之前种种状况停下了这篇东西。无关于S爱本身。有一些枉然和无可奈何。总有一些遗憾的，关于知音这一方面，关于电视与电影，关于导演，关于11分钟，关于很多分歧。
所幸，亲们的真挚让我整理好了头绪。所以今天的往后的，这篇东西将会写给志同道合的亲们。
电影有什么错？！艺术又有什么错？！难道电视就应该固守在大众媒介里面随波逐流而不思进取么？！电视赚够收视却永远登不上艺术殿堂它又何堪？！
为什么看电视的比做电视的还要浮躁？！
这番情绪化的言辞老早就写了。审视自己的生活，好象完全是这样。当抱怨韩国大妈收视群分野了整个比例，当看到那些灰心的数据为偶像叫冤，我们惟独不看自己。那些做电视的人正在向我们看齐。如果所有的观众组成了上帝的形象，因为我们手上握有经济的控制，人手一份。这时候便很奇怪。人手一份的时候，大局已定时决策权变得很小，胜负难分时又变得很大。
如今我们这个上帝的整体印象是娱乐。作为看电视的人，是否真的可以一乐到底而不用承担任何艺术鉴赏的功能？也许这话跟市集上的大妈说不通，跟根本不把电视当哪门子P事的人更加鸡同鸭讲，但电视艺术总是要有人去做，要有人去承担。
引用这个《这该死的爱》的故事，这样一个福久的人的报仇是必然要发生的，因为它有其典型意义。不是姜福久，也会是李福久，郑福久。尝试之后我们得出结论，研究某种艺术表达手法的合理性与意义，与最后福久终将得到的真理——其复仇的合理性与意义，实则是一个道理。
个人的情绪体验不同，但目前为止，平铺直叙与电影化手法哪个更符合人类审美规律？哪个更能激发我们身为人类的思考？
人类需要思考么？我也许不能强求每个人给我肯定答案。太多人看过拉倒听过算数。因此，我更有理由认为身为一位导演逼迫观众思考的代价是值得的。
暂不谈故事，作为一个导演，并不是机械的执行一个故事。镜头、蒙太奇、节奏、景别、场面调度、摄影、声画、音效等等均是一位导演应该负有的责任。美国电视剧着重于叙事， 但也没有放弃导演艺术性，《24小时》整个剧就是平行蒙太奇的经典案例。
金导演用的手法好不好不可一概而论。见仁见智。毕竟S爱尚未完成，立下定论言之过早。此番我不做褒贬的评价，省得有导演亲戚之嫌，仅做其中11分钟的作者分析以供各位参考。
从15：34到27：15的酒店段落，导演究竟花了11分钟在干嘛？
大致重点罗列如下：
从15：34，全景，饭店男2背女1走出，男1车进画框，形成3人镜头开始，这一段落起幅开始。
在途中的15：58-16：31，总共有10个镜头，除去第4个全景（男1询问是否先送女1）为真正叙事元素，其他全为3人的近景（接近特写）切换。顺序分别为：女1—男2—男1—3人—男1—男2—男1—男2—女1—男1。主要给男1男2对切，因为冲突在他们两者之间发生，初步形成对峙。
在酒店前的段落里面，则侧重于形成3人间的关系。充分利用了车镜进行场面调度。分别在17：12、18：00、（之后段落25：01）有3次镜头运用车镜反打：
17：12，女1不愿意跟男2下车而拉扯。车镜中三人，位置左往右为男1、女1、男2。男1只有一只眼睛局部入画并且未有任何表情变化。男2所占比例最重。在这镜头，眼睛是看者，男1作为看者同观众一起看到女1男2发生的情节。
18：00，女1昏睡将被带走。车镜两人，男1女1，层次清晰，女1后景熟睡，危险信号，观众有求救性的暗示作用。男1前景，有变化，开始没有看向车镜（不为所动），在男2打开车门时看向车镜，再收回眼神。这一段落男1视点的变化反映其心理的变化。并且给观众以期待。
与此同时，树立以男1特写为轴心的叙事画面。前景为男1特写（静止），后景为其他叙事元素（活动）。第一个这样的镜头出现在18：10。前景男1脸部正面大特写，后景女1被男2拉出画面。19：05男1脸部侧面特写，后景酒店保安从车后移位到镜头前敲门。19：13也有一个。基本上作用在于发挥了镜头内部场面调度的功能，另一方面，突出人物与环境（形势）的呼应与反差。
自18：26开始进入平行蒙太奇的段落。一边是男2带着女1，一边是男1。大致分布（红色为男2女1，蓝色为男2）如下：
18：26 酒店（全景）—男2女1（中景）
18：45 服务生示意男1开车（中景）—男1（特写）
18：53 男2背女1进电梯（中景—近景—特写）
19：05 男1（侧面特写，后景服务生移位敲车窗，机位始终保持不变）—敲车窗（手部特写）—男1（反向侧面近景，后景服务生敲车窗）—男1（同一机位，特写）
19：20 男2背女2出电梯（中景—摇）
19：28 男1与手的一组特写（脸—手—脸—手—脸—手—脸）脸为不同局部与侧面。敲门声始终贯穿。敲门声扩大延迟至另一空间房卡落地。
19：39 房卡掉地（特写）—男2拣（中景）—男2女1背影（中景—远景）—插卡（特写）
19：53 男1（正面特写）——解安全带（侧面特写）
19：58 男2推门
20：00 男1推门
20：01 男2背女1进门
20：02 男1出车门（音乐起）— 男1推门，服务生倒（中景）—男1进饭店（一组，8个各景别镜头快速切换）
20：27 男2放下女1，脱外衣（一个镜头）
20：46 男1跑楼梯（脚特写—高调俯视镜头拉出）
20：57 男2房内（4个镜头，两个对男2女1分别特写）
21：16 男1跑楼梯（一组，7个特写近景切换，音乐止，21：20镜头拉慢）
基本上，随着音乐的减弱，这一平行蒙太奇段落逐步收拢为单线。直到27：15酒店这部分叙事段落真正以黑幕告落。
由此总结。
11分钟。平行蒙太奇，特写景别，镜头内部场面调度，声音延伸画面。
平行蒙太奇手法的使用，拓展了影像的表现空间（延伸出富于心理意义的影像空间组合）之外，也似的电影在对现实的物理时间进行纪录的同时，延伸出极富张力的心理空间。两项事物（即福久与男2）从各自的角度或者出发点向着一个共同的目标（女1）前进，影像系统本身以假定性的全知视点（既看到了男2的意图、女1的危险，又看到了男1的犹豫）和平行叙述方式将它们组合在一起，增强紧张感和心理意味。
特写是该段落消耗时间最多的镜头语言。全11分钟几乎由各种特写镜头组成。特别以福久的特写为重。在表现事物的细枝末节方面，或者人的身体局部的细微又深刻的变化方面，特写镜头显然具有很大的优势。基于此，世界电影史上有一个经典元素，称为“零度表情”，也称“零度表演”。（我们可以看到，在S爱中，RAIN大部分特写也是没有表情的，但却给人很强烈的感受。）“零度表演”由特写景别支撑，横跨表演艺术所形成的。一个没有表情的表情，传达出“此时无声胜有声”的情绪意味，刻画人物复杂的难以言传的心理状态，依靠的正是特写手段代替情节化语言手段而准确完美地把人物内心状态视觉化。
各种手法的运用，很大程度上也是依靠观众的经验填充，如同特写，观众能从没有表情的脸孔上读出的情绪也正是观众一种情绪投射。因此，观众是不能少的，随时都在思考的。基于各种艺术表现手法，无非是希望观众参与其中，去体验，去理解，去思考，而不仅只是看过表象。看S爱，也是对观众的考验吧。如果这个世界还需要艺术品的话。
VOL4 爱情
这一次，容我不再分析那些冷冰冰的镜头语言……所谓专业，有时只是唬弄别人、麻痹自己的工具而已。说笑。天气变冷。是我自己想说爱情了。
男1女2？男1女1。
“我们大多数的人都宁愿爱而不愿被爱。道理非常简单，人们朦朦胧胧地感到，被人爱的这种处境对于许多人来说，都是无法忍受的。被爱者惧怕而且憎恨爱者，这也是有充分理由的。因为爱者总是想把他的所爱者剥得连灵魂都裸露出来。爱者疯狂地渴求与被爱者发生任何一种可能的关系，纵使这种经验只能给他自身带来痛苦。“
——《伤心咖啡馆之歌》
也许到最后，这个世界谁爱福久仍然也超过不了妲静。但我也不会认为他们有机会。这个世界就算没有命定的恩汐，也会有别人。够幸运的话，也许她可以看着狗福久像死了一样活着直到他真的死去。可福久不爱她的事实，她向来都明白的。不然也不会有这一次的对白。
-人间最不该做的事情是什么？你知道么？被自己爱的人同情。不是被爱，而是被同情。
-就像福久对你一样吗？
-是啊，就像福久对我一样。
原谅我要说的残忍的话。我不是福久，我不擅同情，不习惯同情，更不喜欢同情。
男人常是愚蠢的单细胞动物。不想伤害别人恰恰是对别人最大的伤害。站在女性立场，正因为她如此这般大爱大恨，我更不能再以欺骗面目来喜爱这个角色。反而我更希望妲静明白爱情的本质。
“因为恋爱的两个人当中一个通常是爱者，一个通常是被爱者，于是就有人相信，在每一笔爱情交易中，爱的量是恒定的：一个人占为己有的爱越多，给另一个人剩下的爱就越少。”尼采如是说。
可能是她爱的太多，把福久的percent全爱光了。妲静成为他们爱情的唯一主角。为了缝合她为他留在身体上的伤疤，福久将爱情从他身上卸下来，将自己绑上支架，做成扯线木偶交给她。这场爱情当中，他只是一个配合者。她要什么，他便给什么。他看着她自欺欺人，帮助她自导自恋。连他自己也不曾深想，爱情是什么……爱情很大么？没有碰到过，完全不知道啊，可是像这样卸了下来，也没有什么啊，是有一点空虚的，可人生又不是过不下去。人生本来不就是空虚的。
不想亏欠。带着对某一个人一辈子的亏欠将会使另一个人一辈子抬不起头。为此，福久应该是无奈的。他曾经向她大吼，不要再为我做什么。一个人对自己的爱，一个人对自己的好，一个人为自己做的事，在他没有任何要求的时候，成为沉重的负担。爱越来越多，责任越来越重。真是感激“不尽”呢。他不可反抗她救他的现实。他无法要求她不要救他，不要为他受伤，对于这些别人的单向的爱，他无可反抗。被动地接受着，却无以回报，不管是不是他要的爱，他也只能去毕生报恩了。
他心里的苦，和隐藏在漫不经心的痞态后面的埋怨，时时都在那里，深到他自己都察觉不到。可终有一天，当他的爱情终于觉醒的时候，当他的爱情来敲他的门，他终于也会“选择自己爱的人”。
所以我无法去支持妲静的爱。出于和男1女2支持者一样的心情，却得出无法一致的答案。因为这些爱给爱人带来了多少痛苦，这些爱便由大缩小，这些大爱便成为最卑微的爱。也因为这些终将大白。与其看她掩耳盗铃，不如教她面对现实。
我一直认为。同情的爱，卑躬屈膝的爱，是精神世界里爱的阶级。人可以跨过物质世界的阶级来相爱，却跨越不了精神。因为爱本来就存活在精神之中。
爱的先决条件是平等。
妲静会看到福久在哭，因为她的人生是围绕他的人生在运转。可是福久需要那样的揭穿么？需要那些心疼的眼泪么？如果一个人在另一人面前是赤条条的，并且是以一种遭人可怜的眼光注视，如同时刻在刨挖自己深埋的不幸。虽然这些以爱的名义进行。不是只要爱就是对别人好。这是妲静不懂福久的地方。同样，也是福久不懂的地方。——不是只要善良就是对别人好。“感谢——这是债务；任何人都可以摆出自己的一些债务……但爱情——不是金钱。”
因为恩汐的全然不知，在他面前，她是自然而自然不过的模样。不讨好，不迎合。甚至故意讨人厌和某种攻击性。从第一次见面开始没有停止过。也因为她的性情，她是一个可以穿着华丽衣裳走在穷街陋巷的明星，是随时都卸得下这一身行头的公主，因此向来没有高人一等的趾高气昂。更像一个小孩。他们的相处，因为平等，因为相象，即便带着痛苦的成分，也在互相吸引着，挣扎着。
她的痛苦与他多么相象。他们都是被囚禁的鸟，一只被关在金灿灿的鸟笼里，一只飞不出他阴霾的天空。太多的爱与责任让他们不能自由的飞。对于恩汐来说，她把家庭背在肩上。福久则是把别人的爱与不幸都背上了身。因此他们同时又都是没有长成的孩子。为着童年开始的伤痕，紧紧闭合了翅膀。
她痛苦的方式与福久多么相象。她要他与她决斗，像个小孩般在车上打人挑衅。她一张张撕掉照片。直到被她拖进医院嚎啕，“很想哭来着，现在终于哭出来了。”福久在哥哥坠楼后的医院里说的那些狠话，推翻哥哥房间里的布置，毫无所谓的站在人前。她惨痛的童年记忆她是以打嗝的方式来铭记去痛苦。他找到哥哥时候以“了不起啊，狗崽子”来逃避去掩盖。他们的相象是他们相爱的初衷，人总是会寻找自己的同类，还记得初遇，是因为车窗外的手，另一只手也伸了过去。
命运，的确是命运。但命运是不够的，命运只能安排相遇，不能安排相爱。
人类之间的爱，不是命运，是这个人和那个人的共性。
爱是一种感觉，并不是营造的桥段。关于两个吻。后一个画面之美酝酿之久都胜过前者。也因为这样，前一个吻才更接近爱情的吻。突然的，毫无预兆的，措手不及的吻。这也是爱情的形态。这个吻不光是对恩汐是震动，对福久也是意外。在福久复仇计划之外的吻，但他或许会把他归结于此，因为他不能去深想感情。他会轻笑了之，我只是想把她的嗝止住。
但爱情，好象从先前零星的火花中由这个吻燃着了。
弥补她的委屈，扫除她的自卑，同样是吻，福久小心翼翼的进行着，不知是对自己的试探，还是从大脑发布命令所需要的时间差。其实他一早醒着，他一开始逃了，一个动静把她吓了回去。可是对于他来说，这似乎是不当的，有二心的象征，他不允许自己逃脱，他有责任付出一个吻，甚至付出更多。
来令自己已有波动的心静止。
但爱情是不能停止的。
VOL3.命运的齿轮
童年。哥哥护住挨打的他，背在肩上，唱起童谣。
/打死我也记不起来/
植物人的哥哥只对恩汐产生本能的挣扎。
他看着。
/你悲惨又令人作呕的爱情
不要告诉我 我不懂/
恩汐继母对哥哥的轻蔑与践踏，她的嘴脸。
他听着。
/你委屈又凄凉的爱情
从此不要再提起 我不懂/
在什么也不是的世界里面，在无关的城市，车，人中间。
他走着。
/弱小又贫穷的人
注定被抢夺被践踏被欺压着生活
这就是真理
不要委屈 不要悲伤/
面目一新的保镖形象。
/烦死了 算了吧
因为那死丫头 等了十年的弟弟
想要彻底忘记这一切
也不想参与你这笨蛋的人生
你有你的人生
我也有我的人生
你的苦痛 你的委屈 你的愤怒
我都不懂 你这该死的/
开篇以来最显著的主题。被福久喊在口里作为真理的，回归到最后，是弱小贫穷的反抗。“你不能成为她那样子，就让她成为你那样子就可以了，甚至比你更悲惨更邋遢。”狗福久的人生因为复仇开始转动齿轮。初衷，或者说借口，又或者说导火线，总之的确是冲着为哥哥报仇的原因而去的，他自是给了外界这样的印象与理由。但他心里明白，也许意识里有过模糊，也许并不是为了哥哥，为了他自己，“因为那死丫头，等了十年的弟弟，想要彻底忘记这一切，也不想参与你这笨蛋的人生。”他说他要忘记。
忘记什么——忘记等了十年的弟弟的嫉妒，对于哥哥痛苦无能为力的嫉妒——
那个造成你痛苦的人，那个为了她可以再度让你抛弃我的人，竟能让你活下来，并有了觉醒的意识？那个毁了弟弟十年等待的人，竟还是你人世里仅有的留恋？那么你活着，为了我的复仇而活着，在这里，我会把她带回你身边，等我奉还给了她痛苦，我会忘记我的嫉妒，我会亲手毁灭整整十年的希望。
福久以保镖的面目与恩汐作为女演员面目，另外就是以复仇和复仇的对象的面目，他们的第一次见面场景作为两线交合的最中心应该是有不一般的地位的。根据编剧的安排，他们在戏院见面，并且以一种与他们的故事完全相适的状态来见面，一个蓄谋已久的男人和一个毫不知情的女人。
一个远景，一系列特写：皮鞋（蹭亮），手（交握），眼睛（黑框眼镜），颈（发尾整齐），部分脸部（镜右），领带（挺），部分脸部（镜左，出场程式化的睁眼），从身后一个反打到观众席（并不起眼的恩汐），再次反打回西装革履的福久，由远及近四个景别的推近。而这时候的恩汐，穿着普通，压低帽檐，带上眼镜，手拿零食，翘起双腿，隐没在人群之中，跟人群一起起哄，她不谙世事的无邪模样与福久经过精心改造的一番样子形成了鲜明的反差。
复仇开始了。复仇的张力，在于知与不知，知道多少。我们便是牵肠挂肚于此。
一无所知的恩汐，一知半解的福久，全盘皆知的哥哥——可由于他不能说话——只剩下我们这些观众。我们时时感觉到危险，在电梯里，只是运用了仰视与俯视的不规则视角，我们也会觉得天真的恩汐正在火山口上坐看风景。而不得不承认，我们又时时期待着这些危险的信号。我们要看福久痛快淋漓的报复，如何展开，但更加重要的是，如同看罗密欧喝下毒药的扼腕一般，我们真正想要看的是此后他如何恍然，如何在知道我们早已掌握的真相后生不如死，并在那一刻，如何面对那该死的爱。因为茱丽叶在下一秒就觉醒了。这事实我们一早知道。
我希望我已经对我所理解的悲剧意义有了基本的表达。曾经听到过这样一个故事，一家卖人肉包子的黑店，经营黑店的母女听闻家里流落在外的儿子要回来，下决定做最后一笔生意便收手。依她们的打算，拿着这几年生意的钱，一家人好好过日子。与此同时，儿子为了给家人惊喜乔装打扮成顾客光临了那家黑店。整个戏剧就是母女与儿子在黑店里杀与被杀的经过。
罗马作家奥维德说，“艺术包含着本身的隐晦含蓄。”福久的表现越无所谓，便越接近那水面之上的1/7冰山，我们却为了看不见的6/7而沉痛不已。当女2“流着血泪”的话语是一张提示的lip，牵引着观众对于水面之下的惦念。
所以从这一集开始，无限爱上演员们不遗余力的演出。
VOL2 沉静的心
又忍不住听了很多评论。先让我心平气和解读一下第2集。然后再说我想说的一些主旨。
这一章我最喜欢，觉得最精彩的地方，是福久在哥哥坠楼重伤后的种种反应。
上一集末尾预告，女2有一段独白，“我家福久在哭，流着血泪哭。”在福久在医院里的那口痰吐出来的一刹那，终于懂了。这口违反七不、毫不卫生的痰居然得到我深深的喜爱。我不能不佩服这位编剧的深厚功力。
悲剧的意义并不在于眼泪。悲不能悲，笑着悲伤，才是大悲。
福久说。
“大夫，你罗嗦一堆，我一句也听不懂。那混蛋到底哪里掉了，哪里碎了，我根本不想知道。他到底为什么跳下去。他到底为什么从楼顶跳下去。他是神仙还是超人啊？是蜘蛛侠么？（神经质而轻佻的口吻）那里是什么地方就跳下去啊 这疯子。（突然咆哮）”
在哥哥从手术室推出来的手推车前。“喂，你又想抛弃我而跳下去的吧？又想远离我才跳下去的吧！唉，真可惜。早知道我应该推你下去。我都后悔死了。”
然后，深吸喉咙，吐向地板。离去。“我才不是那混蛋的监护人。”
演技的第一个段落终于出现。昨天朋友看到这里突然说，“我发现RAIN有点演技。”RAIN在这一段的演绎完全以福久的面目出现。仿佛他真的也有这般痛苦，仿佛他也不能痛苦着这般痛苦。福久这个角色是活在内心戏里头的，若是按此下去，RAIN在演技上可有大进展，值得期待。
也正是这段的心理描写张力十足，使得人物性格突出。福久是一个情感在内、悲哀在内的人。他宁可放弃自己的感情，以责任维系他和女2的关系。他的生命始终背负着太多他人的沉重。也许是这一路太匮乏爱了，别人的一点点好他时刻记着去还，别人的丁点不幸要统统揽上身。这恰好是他保护自己的方法——掩盖他太需要爱的事实。
因此，前面的铺垫极好。
首先是福久不愿意认哥哥。尽管他对哥哥有急切的深重的向往，他看到照片反盖在桌沿，在墙上留话“了不起啊，狗崽子。”所以说他还是个孩子。并且是因为缺乏爱而没有完全长好的孩子。这句孩子气十足的反语比千言万语充满感情。他打算放弃的，也许是出于某种害怕，害怕某种失望。但哥哥反过来来找他。当他一拳击向了镜子，随着他手上的血流出来的，是他对哥哥太久太久的等待与思念。
第二，是与哥哥的那场对话。
“-叫一声哥哥吧。‘哥’就叫一声吧，福久。一声，就一声。”
“-死之前都不叫。怎么？可以么？”
“-小气的家伙。看来我要快点死才好，想听我们家福久叫哥的话。”
这一场对话到了第2集才补充出来的。却是对很重要的一次感情铺垫。他想太久都明白不了哥哥跳下去的原因，并且是当着他的面就这样消失在楼宇之间。正是因为这一场对话在福久看来哥哥的死多多少少都是自己的错，反复回忆之外，他推倒哥哥房子里所有东西后，坐到角落忿忿自语“死吧死吧混蛋，你，死掉我都不会叫。”
这两个段落所做的是对他与哥哥之前关系的细腻铺垫。出于隐忍的情感终于被释放，却又瞬间被剥夺，他的痛心疾首与自责成为他往后行动的出发点。
这样铺垫过来，福久为哥哥报仇并非不合理。
若仍觉得牵强，再从另一个方面想，编剧并未安排福久首先知情哥哥与恩汐的关系。而是借助了女2与朋友之间的猜测来一一剥开。而字字句句都切中了他心头的要害。经过前篇的感情铺垫，不管是哪方面来说，从现实角度，还是从心理角度，福久都必须找到一个理由。所以他们的话对于他来说是救命稻草。现实角度，哥哥坠楼有了顺理成章的原因。心理角度，他必须依靠树敌与复仇来转移他对于自己的憎恨与不可原谅。（我并不指福久是坏人，这是每个人都可能有的思维定势与人性弱点）
导演上我在这一篇不再大废笔墨。“看S爱就像看电影”相信是最好评价。
让人赞叹的镜头实在太多。最惹人产生感觉的，估计票选还是那一幕的公车。韩影风格。从单人镜头摇移角度，先前重合的人物形成双人镜头，前后景，构成关系。
还有关于前集把情节点提前的新意，在以前的韩剧里见过很多次，但把下一集中段的情节点提前到前一集末尾的的确需要导演一定的胆识与才能才能办到。前20多分钟回到第一集，饱满着前面情节点的合理性，在细节上的加注恰如其分。
对这样的导演无法不去喜爱。热爱特写、镜子，热爱平行剪辑、节奏，真是没有抵抗力。笑。单独会开章节说说导演吧，如果我不偷懒的话。
OST……真T M D的灵。原谅我打这3个字母，受福久的影响，这样说话真能表达感情啊。
还有一些话要说了。
不能继续看的人大有人在。就像有人一看法国电影就睡着。法国电影票房就如收视率惨淡。至少到目前为止，韩国观众就并不算爱看。精英文化不同于大众文化。如果要赶着上班，赶着在城市讨碗饭，和朋友一起看热闹，以这样时刻动荡的心，好莱坞是定可以给出大大的满足。但S爱很难。
看S爱，若没有沉静的心，看不下去。
喜欢上S爱，甚至都不能用看电视的常态去看。如果你能让你的心置身电影院，只你一个，那么这部S爱，我看到了惊艳。
VOL1慢？已经很快了~
因为看到很多评价，最多看到的是慢和闷。而自己的感受完全不同，所以开文写一下S爱第一集。
细想了一下，和一些观众感受不太一样，可能是因为我们重视的东西不一样吧。我一向认为，现在太多的剧集只有编剧在负责任，导演完全只是机械劳动力。很多电视剧情节很好，但总是觉得跟电影差了几个层次，也是因为视听语言上太随便。虽然剧情也很重要，但电视跟电影差太多的就是电影语言本身，所以很高兴看到导演叔叔处理成电影手法。
在S爱里，蒙太奇与音乐配合得相得益彰，所以尽管剧情上没有大的转折点，并不让我觉得拖沓。大家产生花哨的感觉是因为景别很多，剪在一起，再配以音乐，是MV的惯用手法。单纯靠剧情来吸引观众，是一种方法，但也不见得不能尝试视听上的吸引力。值得一提的是，至少从这一集，这次的OST真的很棒。音乐本身棒，导演的运用也很棒。画面上景别镜头很好，摄影功力可见一斑，每一个都花了心思雕琢，连选景都看的出苦心。可能是色调的关系，韩国的外景有了优美之外的金属感与空灵感。有一场是在树叶丛中拍过去的纵身远景。一场恩汐睡在楼梯间的外景充分运用了空间。连一些辅助人物的段落都做了大功课，譬如开头跳河一段落。开头时空的交叉剪辑，开始就把这一出爱情推向命运的观点。另外画框内镜头内部蒙太奇做得很出色，有强烈的纵深感，前景和后景反衬和暗示上都显出修辞格上的力度。阳台上福久后景是广告里的恩汐，随后三人纵深，广告恩汐、哥哥、福久顺序，广告滚动、哥哥走去、福久念叨，形成一个排列互动关系，直至哥哥在两人中间消失，形成命运般的暗示。即——哥哥的消失既会将两人瞬间联系起来，又会成为两人永远的距离。是导演有意为之，之间雕琢的心力值得称道。
第一集看来，无论是手法上，剧情上，都在以后的发展埋下伏笔。且耐心的看的话，还是能看出些意味。从剧情上说，其实剧情OK，该交代的都有所交代了。很多人看得觉得又慢又闷，本来就是铺垫么，倒是里面有一个人物，有一句暗示性的台词让人印象颇深。就是那位结婚的女子。她的出场既是非常直白的告诉观众（其实都是说给观众听的），福久与女2的关系，另外一点是给了一个S爱非常明确的发展，这句话也在福久心中再度回响一遍= =，也是为了强调它的重要暗示意义。“爱情不是用义务来维持的，放弃我的话，你最终还是会选择跟你爱的人生活的。”而福久对她的不同态度，为了证实她的准确性。慢的感觉出自于观众对剧情关键点的要求，还有程度上女1和男1至今未有对手，加上早期对于故事的了解，很难避免。但慢归慢，却很难说导演拖沓，知道剧情的人直接可以跳跃到两人相遇都没有问题，甚至急切地想这么跳过去，但福久、恩汐对哥哥的感情基础不处理，福久的感情线不交代，哥哥成为植物人的过程不描述，另外两位主人公的心理状况不费去笔墨的话，是支撑不起后面的情节发展的，之后人物的命运，人物的选择会显得欠缺说服力。在哥哥与福久的重逢只花了两个段落。一个是被告知哥哥找到，后一个就直接跨到了天台兄弟和好。然后下一个便是哥哥坠楼，可以说已经相当紧凑。反而之前有很多心理描写来铺垫福久对于哥哥的渴望。大致上很有批评的火力也集中在这些心理描写的段落太过冗长而没有看点。但我很难想象一个不让人觉得对哥哥有极度渴望的人会因为哥哥这样的坠楼而倾其所有。正因为之前我们不耐地看到福久的心理状态才让这哥哥出现后的3个段落形成剧烈的冲突。
演员的演出……不太好讲，至少现在还看不太出太精彩的部分。也是因为导演在第一集手法上的新意，演员反而有点陪衬之感，但端倪看得出，都表演地很严谨。不过倒不用太急，相信等剧情冲突大上去，会有演员发挥之处。
要挑不足，有的部分的确稍嫌煽过了点。
PS：讲这么多还是希望大家有点耐心不要错过好剧咯，像拖拉滚动条之类的就对导演叔叔太8公平咯 ~
PS2：特别致意一下辛苦劳动的韩剧热线工作人员们让我们第一时间看到中文版。真的是光速呢。^_^
[ Last edited by 舞曳假面 on 2006-1-13 at 15:50 ] |
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发表于 2005-11-1 16:19
