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《伊甸之东》：大时代下的大情仇
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5 G* x5 U2 y; |9 S当优美的音乐滑过荧屏，似乎可以预见这是一部在梦里期待已久的佳作。人与人之间的爱恨情仇都凝聚在悠扬动听的音符中，那些舞动的精灵把人心撩得温暖、湿润，音乐，无法触摸到却又无处不在，它绕梁三尺、余音袅袅，我的心便跟着优美的配乐激情澎湃。《伊甸之东》便有着如此美妙的配乐：悠扬、大气、深入骨髓，仿佛有一根线牵着你，牢牢地往前走，这样的感觉很好、很享受。3 b+ g4 W c y8 I) L7 q: s
/ w4 D. t. \! n仿佛时光倒流，先是上世纪80年代的澳门，画面昏暗、杂乱，带着潮湿不安的气息，摩托车党、追杀，复仇的开始，那个久违荧屏的男人赤着臂膊、戴着头盔，起初还不见真容，当他摘下头盔，流着泪愤怒地面对仇人时，容颜依旧、强健依旧，似乎比以前还瘦了些，卷发、胡须、略见沧桑，却清秀、坚毅气质不改。在他身上，有一股很man的感觉，这让他显得异常坚定。
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+ K8 p/ U4 n5 U# _- k8 s宋承宪的华丽回归在苦等他的fans心中激起了巨大的浪，他果然没有辜负fans们的期待，一集比一集强劲的收视令这部MBC台庆剧如此的光彩耀眼，有的人，天生就是用来做明星的，不论沧海桑田，总有再次闪耀的时候。让他来演绎李东哲一角，似乎再合适不过了：草根、落魄、粗犷却又异常坚定、不羁，男人的力量毕现，很有力、很power。他满脸满身都是汗，面对仇人，眼神坚定、凶狠，但是结局依然未料……除了华丽丽回归的宋承宪之外，《伊甸之东》还汇聚了李多海、延政勋、韩智慧等实力兼偶像演员，他们溶入时代的表演令剧集增色不少。( X+ F. ^: g& H3 M6 v6 K M
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时光再次倒流，镜头呈现出来的画面更加古旧，泛着黄黄的气息，故事在60年代的氛围中再次展开，爱死那些老画面，带着浓浓的原始气息：老房子、旧衣服、尚不发达的社会，还有当然避免不了的贫富之间的阶级斗争、矛盾、冲突，每个年代都有其鲜明的时代特征，当现实转为历史，回头再看更觉得弥足珍贵，那些刻意打造出来的古旧画面就是如此精致、细腻、真实，令人回忆、惹人伤感。怀旧，是每个人心中都暗藏的病，藉由影像得以释放。《伊甸之东》籍由大时代打造大情仇，那种汩汩流淌的历史气息令我沉迷不已。没有华衣靓裳、没有痴人说梦、拒绝搞笑和无厘头，它就是做为一部正剧献给我们的礼物，也是对时代的敬礼和膜拜。
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, v! _* t1 Q# o o' x$ D这部剧中，每一个人物，无论大小，都有着饱满的内心世界。李基哲的刚毅正直、杨春熙的草根泼辣、基哲初恋贞子的贤惠坚忍、申泰焕的恶毒狡诈、吴尹熙的单纯、护士柳美爱的性格扭曲，都缓缓展现在屏幕间，可以看出故事发展的多线和交叉，每一个人都被时代牢牢捆绑，被命运捉弄，却依然逃脱不了彼此的纠结和绵延多年的爱恨情仇。老戏骨李钟原，甚至并不太有名的饰演李基哲妻子的演员和饰演李基哲初恋的演员都以非常抢镜的姿态出现，这个抢镜当然不是指那些华丽生花的美丽，而是朴实、真实的抢镜。每个人都准确地把握住了角色的性格，为未来故事的发展夯下了坚实的基础。护士柳美爱是故事的始作俑者，“情”字无论在哪个时代，都是一道难以猜透的谜，有善始善终的、也有半途折翼的，柳美爱的爱情半途折翼，因爱生恨，她憔悴、焦虑，内心之火熊熊燃烧，虽然亲子掉包早已不新鲜，但是在这个故事中，还是真实可信。当时她以绝望、无奈的心情必会做出一些疯狂的举动。两个婴儿被她颤抖的手调换了位置，他们的命运亦随之改变。柳美爱也是痛苦的，但是内心的恶魔却驱使她启动复仇引擎，轰隆隆地炸响在每个人的头顶。* V d1 r: D0 {! v8 q
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, H5 }# z1 Y* J A0 t+ ~" J% u$ H《他们生活的世界》：不诉离伤* k4 {! c: p5 l7 a' h( ]% `
1 |8 z9 H2 u$ N该怎么评论这部剧呢？记得我看第一集的时候，着实被凌乱的剧情给晕掉了，快而跳跃的片段、快而跳跃的对白，相信很多看过的人都会有这样的感觉：不适应！但是当我由于某种原因再次打开它的时候，我觉得哎这部剧其实还不错啊，它吹着革新的号角给我们展现了一个圈内花花世界，真是圈外的人想冲进圈内，而圈内的人却各自有着郁闷和烦恼。- v8 [& f/ I1 m3 w% Q, F4 C" U
0 T' s9 ^- N1 G. {8 [《他们生活的世界》不诉离伤、只讲真实，抛弃所有风花雪月的东西，与今年2月份热播的《On Air》有异曲同工之妙，都是描述电视台工作人员的喜怒哀乐。但可惜的是《他们生活的世界》显然没有《On Air》运气好，因为珠玉在前，所以显得它没有了创意（虽然它本身的摄制手法充满了革新），所以在韩国观众热捧了《On Air》后，剩给《他们生活的世界》的只是转过身后的冷漠背影。真是苦了表民洙导演，金奎泰作家，在经历了各自巅峰的《浪漫满屋》、《这该死的爱》后，尝到了观众不买帐的残酷现实；也苦了玄彬、宋慧乔这对金童玉女，明明俩人离开了小屏幕这么久，想观众早已望穿秋水盼着他们出镜，却不料只收了个位点的悲惨数字。所以，电视剧和观众之间永远都是一个说不清、道不明的关系，胜算在握的未必成功，事先毫无预兆的却能杀出匹黑马，当然胜算在握的也有可能锦上添花，而默默无闻的永远还是默默无闻，这事儿永远都说不清楚！ n) \" Z; w% Y
6 Y9 J9 z* l1 P/ i但是话又要说回来了，收视率并不能全部代表电视剧的优劣，专业的电视人、正在观看的观众心中都有一杆称，《他们生活的世界》质量一点儿都不低。盘根错节、跳跃闪回、多线索并进的剧情，想着都让人头脑轰轰作响，这样充满“内容”的本子没有两把刷子是无法写出来的。其实我很佩服这样的剧本，太能考验一名编剧的能力了（另外一种能让我佩服的剧本便是悬疑推理剧）。如果说有什么不适应，那就是任何一种革新带来的盲然若失，这个故事在讲什么啊？剧中的人物怎么那么奇怪？而我可以肯定地说，这部剧其实带着记录片的味道，但是又给人物注射了黑色幽默成分，所以就显得在真实中有一点点怪、一点点戏剧性。
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玄彬、宋慧乔，这两个多么令人窒息的名字、多么令人崇拜的美貌容颜，但是在剧中却要让他们平凡得跟路人甲、路人乙的时候，观众们的思维模式开始无法接受了，印象中的他们就应该是大谈特谈恋爱，应该是在爱的世界中大展感官魅力的：穿着靓丽的服装、带着招牌的迷人微笑，而根本不是眼前这个顶着蘑菇头就象顶着一个锅盖的衰女宋慧乔！争议最大的似乎来自于宋慧乔的表演，更有报道不客气地说她号召力下降，这可能是所有当红演员最不想听到的话。但平心而论，宋慧乔的表演没有太大失误，她很准确地演绎了朱俊英这个简单、无想法、只对自己喜欢的东西勇猛向前的一根筋的人物，剧中的她梳着与她不太相衬的蘑菇齐耳短发，穿着不太显示性别的服装，说着大大咧咧的台词，许多男性观众可能就被眼前这个曾经千百次出现在自己梦中的情人给吓跑了。但是一个演员想要成长，势必要做出改变，只要她并未出现实质上的错误（比如恰是由于她没有表演好而造成的），那么一切都OK。时间会洗涮掉一些东西，比如附着在表面光闪闪的表层，但是剩下的却是永远属于自己的骨和血了。对于玄彬的演技大家似乎达成了共识，而我也确实觉得他魅力超凡，他不是那种很帅很帅的类型，但他真的很聪明，懂得如何去掌控一个角色，他是那么的自然，志武刚柔相济、外冷内热的个性你一定感受到了吧。
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《他们生活的世界》所有人物的设定都很实在，比起一般公司企业令人压抑的气氛，我真的很喜欢他们这样一个吵吵闹闹的世界，象加足了猛料一般的花花真实世界。& _8 y; H2 x" i7 [3 n8 Z7 d9 S2 o$ v
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《食客》：为美食而生# x/ J4 e j( K* o C
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各位“食客”，话说韩国有一家最好的食府，它踞于风景优美的半山坡，有着古色古香的风貌，在岁月的更迭中，依然保持着传统的烹制技巧，众口皆碑中祖祖辈辈地流传了下来，它的名字就叫“云岩亭”。话说现任云岩亭掌柜的老爷子因为年事已高，一心想把祖上传下来的苦心经营的云岩亭传给人品、厨艺俱佳的继承人手中，于是，一场继承人的竞赛就此开始了……
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& K4 \/ ]! J ^% m' [! n 韩服、韩饰、宫中正餐、传统料理，古色古香的云岩亭，时光仿佛倒流，回到了那意境悠远的年代，用新鲜的食材，煨一锅鲜美的浓汤，不计时间、不计精力，只为食物最初、最真的美味，这就是为美食而生的《食客》，料理的，不仅仅是你的胃，更是你的心。
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+ {- W' [( ^* I4 |: S4 _这是韩星金来沅继《你来自哪颗星》之后的最新作品，未播先热，因为他已经太久没有出现在观众的眼前了。从《红豆女之恋》到《屋顶上的小猫》再到《爱在哈佛》，美男子金来沅这次为我们呈现出的是一名厨师的模样。没有《红豆女之恋》中的青春帅气、深情似海；没有《屋顶上的小猫》中酷帅难敌、性格满满；也没有《爱在哈佛》中的激情飞扬、热情四溢，《食客》中的金来沅只有普通的发型、普通的衣服（很多时候他都穿着白色的厨师服），却不普通的表演，他自然、流畅的演技还是把男主角李成灿平民、带点坏脾气、温和中带着执着的特性表现了出来。现在屏幕上的他不再有异乎寻常的美丽光彩，只有温暖、舒服的感觉。他似乎不再需要美貌来绽放自己，即使他依然一如既往的美貌，虽然观众们还是乐意把他当做完美的偶像，但现在的他，更象一名实力演员。
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* K% z/ a4 U; k/ |' K% f' R金素妍也久违荧屏，还是那样的高、瘦，却历经岁月成熟不少，这次在《食客》中，她收敛起曾经的张狂气息，只把最温婉和善解人意的一面奉献给大家。南相美则有点婴儿肥，鼓鼓的脸颊，可爱的笑容，她擅长演绎活泼、搞笑的角色，这次的珍秀就是这样的风格：大大咧咧、糊里糊涂。7 u* g8 w4 k0 ?' Z( K! t
( p$ x1 S/ Y6 l其实《食客》中更多着墨的还是料理的创意、制作以及美食带给人们的最初、也是最真实的满足感。寻找故乡的味道，温暖每一位食客的心，满足胃与心灵的要求，这些都可看做是《食客》的宗旨。4 q! r- {3 }, }" k
o% m, s) a& c* Y% R在《食客》中，每一道宫中韩食都象一朵花似的绽放在观众眼前，它们被小心地盛放在光洁的碗、盘、罐、盅中，精致得尤如工艺品，极尽垂涎欲滴之能事，极尽饮食文化之博大精深。用心做成的料理，才能俘获食客的心，料理，其实是心与心的接触，在顶级的料理面前，胃蕾一颗一颗绽放，心情一点一点放松，这或许，就是料理的最高境界：料理的，不仅仅是你的胃，还有你的心。- _" q* J0 F$ H* r2 e9 A
. l3 R, d2 D) d* T美食相伴着竞争，成灿、烽州、民宇都想成为顶级厨师，继承云岩亭，让韩国美食在自己手中发扬光大，于是，一场战争自然无从避免。这就是《食客》的主线索，很简单，没有大起大落、紧张刺激的情节，所有的情节都贯穿在料理的制作过程中了。这其中，有悬念的是成灿的身世之迷，他后来才知道自己的生父另有其人，这一发现令他失去信心，不顾一切放弃已经准备良久的料理竞赛，离家出走了，过起了另外一种生活。另外有一些悬念的，便是他与珍秀、珠姬的感情线，这在电视剧中总是不可避免。男一与女一吵吵闹闹、互不服气，却在水火不相容的过程中发现自己已经爱上对方，更没料到的是女二也一直默默地爱着自己……观众的眼睛早已看个透亮，但是电视中的人物依然懵懵懂懂，只得任由他们的故事一步一步发展下去。9 R8 R! @& f! I
) Y+ G1 V0 i) f/ M2 }3 h# I《食客》所反映还是料理的本身，从创意、选材、试验、烹调直至最后成品，无论成败，都带着绵长悠远的意境，尤其对于成灿这个为美食而生却尚在磨砺阶段的新人来说，料理，更是他对生活的一种认知和理解。或许，这并不是一部紧张刺激、山盟海誓、生离死别的电视剧，但却是一部温暖、舒服、熨贴心灵的作品。
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% a6 x: D# m' W5 b3 W$ T《甜蜜的人生》：他们的爱情怎么了？
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“每个人都是怀着烦恼和小秘密生活着。”这句台词出自日剧《最后的朋友》，但同样适用于《甜蜜的人生》。《甜蜜的人生》主要讲述两男两女相互纠结的爱情故事，是一部纯粹的情感剧。它的视角，主要定位在熟年情感世界，不古装、不搞笑，全心全力于情感的探讨，所以，正或许如此单纯讨论感情的题材难以唤起观众的兴趣，所以它的收视率一直不高。但平心而论，这是一部能令喜欢看感情戏的观众心水的剧，只要你静下心来，那么，剧中的男男女女会缓缓带你进入那个成熟、纠结、悬疑的情感天空。/ t5 Y3 e. x" y6 S6 l' n
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剧集一开头，直升机俯拍下夜空中灯火辉煌的首尔夜景，很大气、华丽的感觉。也隐约知道这是一部以拍电影的手法来拍的电视剧，电视剧看出电影的效果，这是不可多得的视觉盛宴，而《甜蜜的人生》在最初两集确实做足了功夫，清冷的蓝调带出男、女主人公内心隐秘幽暗的世界；不断地闪回、跳跃，更尤如电影中喜欢的编辑手法；大气的拍摄把日本北海道小樽的冰雪美景一揽镜头之内，配合男、女主角心怀秘密的游离世界，倒是相得益彰。
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也不是没有缺点，李东旭的表演不尽如人意。李东旭凭借《My Girl》中精湛、生动的演技一炮而红，即使有李准基这个超强男二号存在，但在看《My Girl》时，我的眼光还是死死被这个长得并不十分英俊的男人所吸引，所谓的实力，或许就是这样的诠释。只可惜到了《甜蜜的人生》，李东旭的演技似乎一直未能得到尽情的展现，也不知角色使然，还是自身原因，总觉得他一直未能进入状态，对于俊秀这个复杂的人物，仅仅只停留在肤浅的表面，有一种难以驾驭的勉强。俊秀是全剧的悬疑之眼，他神秘、冲动、不计后果，是个潇洒不被束缚的自由人，虽然李东旭也想极力表现出这种吸引人的特质，但遗憾的是，我却未能百分百感到这种东西。 _. D% ?+ B2 e; O* s- A5 X" t
; J0 n2 T; {. i6 T相比不在状态的李东旭，男二号郑宝石却发挥得极为出色，这个已经四十来岁的演员把河东元这个人物精明、能干、善于控制人生的特点把握得非常准确。河东元的生活就如股票，一切都可以数字化般明确地握在手中，虽然也有不可预测的风险，但他总是极力规避这种情况，不让任何矛盾有相遇的机会。他游走在事业、妻子、情人之间，一切依旧要以平稳的态势存在，这就是他推崇的生活状态，他自私、粉饰太平，却又想独占一切自己想要的东西，他冷静、善于分析，从这些来看，郑宝石的演绎要比李东旭高出许多。
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女主角尹惠珍的扮演者吴妍秀也很好地把女主角内心的痛苦、无奈表达了出来。吴妍秀虽然已经37岁，但天生一股淡淡的忧郁气质令她很有味道，虽然岁月会老去，但有些东西永远不会改变，吴妍秀拥有的就是这样一种忧郁、高傲的气质，这让她演绎的惠珍很有说服力：有点凉薄、有点寄人篱下的无奈，丈夫只要求她做好家庭主妇的一切，只要她太太平平不滋事、不出轨就行，这就是有钱太太惠珍的悲哀。丈夫或许爱过她，或许从未爱过她，但丈夫有了外遇却是不争的事实，于是，她决定离家到小樽去结束生命。但她却在那个冰雪的冷酷仙境遇见了谜一般的男人，而那个男人的女友正是自己丈夫的情人，同时，那个男人也怀惴着不为人知的秘密。于是，不可避免的感情游戏便在四人中玩开了……内心的犹豫彷徨、挣扎不安，都让几个人的感情变得扑朔迷离。 ]; Y; s7 o/ u" h
8 g; e- h' `1 s9 l《甜蜜的人生》就是在这种普通的四角关系中大做文章，用细腻的心理描述衬托出它与众不同的特征，虽然宣传时期也以床戏做噱头，但是真正能感受到那种浓情的，却是每个人的内心独白，能引人思考，能让人感觉现实确实就是这样。
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《甜蜜的人生》拍摄手法很冷调，色彩运用得非常和谐，尤其在日本小樽的片段，冰雪、精致小镇、绚烂盛开的烟花，夜幕下狂欢的男女，都非常有电影感。多爱也是矛盾的，徘徊在俊秀和东元之间，难以取舍，左右为难，只能说每个人都被击中了各自的软肋，无法拒绝一些事，亦无法坚持一些事，他们的爱情带着混乱的色彩。《甜蜜的人生》一点都不甜蜜，或许叫“我心中的恶魔”可能更确切些。
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《无赖汉》：一个骗子的爱情故事0 s6 s8 h N% H# C# z. v3 I9 H- B6 ~: p
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一口气看完了《无赖汉》的前两集，我想只能用“精彩”来形容。李多海不仅再次展现了喜剧天份，更表现出对于大悲的爆发力；张赫的演技能屈能伸，擅长演绎此类“混混”角色，亦正亦邪，坏中带点好，笑中含点酸。两个都是弹性极大的演员，凑在一起，便是戏。
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一个是混迹于女人丛中的骗子，真假莫辩；一个是与婆婆、女儿一起生活的单身母亲，纯真乐观；当骗子遇到单身母亲，故事就开始了。虽说这样的情节听起来总感老套，但《无赖汉》妙就妙在颇见火候的剧本。剧本灵、演员灵，虽说没能应上“开门红”这句俗语：取得高收视率，但它的存在，却依然无法阻挡喜爱它的粉丝们的脚步。
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张赫在剧中大展落拓气质，游戏在各式各样的女人之中，靠诈骗生存，落拓、恶形恶状、坏坏的眼神和坏坏的嘴角，令女人深陷，心甘情愿。张赫的外形不十足英俊，却胜在有特点，一双眼睛时而邪恶、时而脆弱；时而桃花、时而又敏感，他的演技已达到某种活灵活现的程度，并凭借精湛的演技迅速虏获了粉丝的心。这种坏中带点好，笑中带点酸的角色实在是难以把握，但是张赫似乎能轻松驾驭，不着痕迹，自然流畅。李多海的喜剧功力早在《MY GIRL》中得以领教，现在回想起来，那真是一片任她自由翱翔的天空。而在《无赖汉》中，李多海再次展现她与生俱来的搞笑细胞，并且不仅于此，更在大悲处流露出惊人的爆发力。大喜大悲交织中，便让观众有了柔肠百转的效果。这或许是一个表面欢快、实则悲伤的故事。只是希望《无赖汉》不要被收视率所挫败，观众的口胃实在难以掌控，而简单的几个数字所组成的意义却令人心惊肉跳。或许，有些事情只能交付予神，自己能做到的，只是用心去看、去感受。 V$ W: D' I' K* X) O
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《无赖汉》的剧本灵在前后衔接自然，并且是小段落跳跃，并不会让人轻易猜出未来走势。有几个让人感觉印象颇深的场景，骗子梧俊与银行职员莲儿的交往，谁知莲儿亦深谙男女之道，沉迷于梧俊男人气息之余，亦道出了男女关系最不可靠的一层，这令梧俊大吃一惊，不得不深层次发挥他的骗术以博取对方信任。此处剧集并没有把莲儿设置成痴女傻妇的幼稚情节，而是让莲儿与梧俊打了一场漂亮的攻防战，剧情功力可见灵光闪动；第二集结尾，梧俊为了达莱的“三千万”，再次声泪俱下诉说关于“死去妹妹”的故事（这个故事尚不知道真假，有待继续观望），说到动情泪闪处却惊见一旁的达莱已进入昏睡状态，这令梧俊再次大惊，仿佛遇到更强对手。而此时达莱的镜头一转，已回到6年前惊闻丈夫在一次登山活动中失踪死亡的消息，原来再大的悲伤已不能超越内心无法痊愈的痛苦，所以她本能拒绝别人的痛苦，也不愿去领教别人的悲伤，不管是真是假，在她心中早已历经生离死别，所以，痛苦对她来说已经绝缘，她已免疫。这个情节设置得也非常独特，镜头回转之间，达莱的身世经历亦清晰地展现在观众眼前。
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' J! k9 q5 N' o9 m# E另外，值得一提的是，达莱与婆婆、小女儿之间的对手戏，三个女人，相依为命，却快乐为本：婆婆与实际年龄不符的年轻乐观心态，小女儿的机灵古怪和刁蛮任性，再加上达莱脱线、乐天的性格，虽是三个现实中关系比比皆是的女人，却在编剧的手中剧料十足，让人看得很过瘾。当然，还有男二号振玖面无表情又“死缠烂打”的表演，也为剧集增添了一枚亮点。而独具的喜感匠心亦随处可见。骗子梧俊与单身妈妈达莱之间的交集也是自然流畅，不见雕刻之迹，该相遇的时候相遇了，该改变的时候改变了，该相爱的时候相爱了……就让它随着最初的节奏进行下去，坏中带点好，笑中带点酸，苦中带点甜的进行下去。
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5 F1 |" `: b9 |' \$ ?' V, G《On Air》： 台前幕后 热烈人生
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5 F/ @$ l8 k; n. J l2 G《On Air》主要讲述顶级明星、经纪人、作家、导演四者之间的故事。因为涉及电视剧制作过程、明星的幕后生活、经纪公司之间的竞争以及明星与编剧、导演之间的矛盾，让人新奇之余大开眼戒，大有“原来一部电视剧是这样诞生的啊！”的感觉。
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}0 \: s' b9 a- \8 m" W0 j“变高的，只是你的高跟鞋。”
4 C `1 i. v. N; f“奖项不是瓜分食物，所以我拒绝领奖。”5 s2 J# K+ |/ e" m. _
“只要多给他一点钱，他转身离开的时间0.1秒都不用。”" p7 |; @ M! x! @6 x' E/ ^4 \
“不要相信脸上抹粉的人。”
0 l/ t+ ~8 I% g/ C2 D2 |6 s1 r- ]“让人爱上你并不是明星，让人憧憬你才是明星。”
! k, |% X) {/ v8 E* g“我只怕我自己，因为我不知道自己会做出什么事。”
0 ?; n T% E) g! |! U“作品性和收视率一定成反比吗？”……
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! _- M" x9 |/ K/ F" E* X这些台词都出自于《On Air》，当然还有许多其它引人深思的字句。编剧金恩淑与导演申宇哲继《恋人》三部曲后再次携手，感觉还是那么令人惊艳：作家写作家的创作、写演员的台前幕后生活、写经纪人之间的竞争、写影视公司的人事关系、写令人爱恨交织的收视率、写人与人之间无法避免的矛盾，再经由导演把静的剧本变为动的影像，仿佛一出自己写自己的真实大戏：酸甜苦辣、不一而足。
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可以说，《On Air》揭露了演艺圈的真实景象，揭开了明星生活的神秘面纱，并且用有点象纪录片的方式告诉大家一部电视剧是如何诞生的。观众们就在这样的节奏中一步一步走入那个光怪陆离、离自己非常遥远的世界，感受剧中人物的爱、恨、情、仇。这样的剧情本身就满足了广大观众尤其那些对演艺圈怀着憧憬的粉丝们的猎奇心理。再加上大腕编剧、大腕导演、大腕演员，都让这部剧从最初平平无奇的收视率到最后一路飙升，最终从众多竞争的剧集中脱颖而出，打了一场漂亮的战役，可见企划、制作的良苦用心和观众们的倾力配合，这些都是多么微妙，看似可控又不可控的因素啊。就象剧中人物所说的：富翁+绝症的情节大家都厌烦了，但是患有忧郁症的精神科女医生+智商只有7岁的25岁女孩，这样的剧情又会令观众有什么反应呢？是啊，天知道呢，世上万物都带有偶然性，许多偶然相加才会产生必然，或许，正是天时、地利、人和火了这部《On Air》。
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《On Air》整体风格有点象一本欢快、幽默的教科书，虽是揭秘影视圈真实状况，却用搞笑、调侃、夸张的风格表现出来，既对影视圈的怪现象做了讽刺，也保留了娱乐性，不至于令同行业界太过尴尬，这种举起手自己打自己巴掌，或者举起手自己为自己鼓掌的题材不是那么容易把握的，弄不好便落得个玩火自焚，所以，这样的题材是需要用勇气、信心、实力才能熬成的一桌大餐。5 ^) T; k+ E4 z! D. _. S
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有感于顶级明星吴承雅与经纪公司之间的纠纷，自己演艺之路的发展，内心的渴求；名作家徐英恩这台“收视率创造机器”的完全生活；不出名导演李庆民与即将濒临破产的经纪人张其俊之间的生存状态，简单的4个人便串起了整个演艺圈，从一粒沙窥见整个世界。吴承雅因事业成功成为人尽皆知的“国民妖精”，于是乎养成她傲慢的个性，习惯性地目中无人、拒人于千里之外，但是大牌明星也有大牌明星的烦恼，她的演技始终无法得到认同，想踏上戛纳红地毯之路便是她内心的渴求；另一个徐英恩，从最初的籍籍无名到成为“收视率创造机器”的名作家，翻云覆雨间带着风风火火的神经质和与另一个女人承雅之间的“仇恨”。这些都是需浸淫演艺圈多年、摸爬滚打多年、有着极佳悟性以及良好时机的人才能生存下来的，当然还要有吸引观众的人气，自身的机遇……《On Air》就象一本演艺圈生存法则，把这个圈子的方方面面都挖了个遍，该爆料的时候爆料，该抖包袱的时候抖包袱，该吊胃口的时候吊胃口，演员、作家、导演、经纪人之间的故事就在戏剧化的夸张形式下呈现出来，于嬉笑怒骂间有了别样的真实况味。
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《On Air》是一部职业剧，主要镜头都集中在演艺圈的描述之上，所以感情着墨甚淡，但这并不影响粉丝们对于剧中感情的热爱，承雅与其俊、庆民；英恩与庆民、其俊之间，都被一根细细的红线牵扯着，若有若无，成为了整出戏中一道极佳的调味料。
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文：南方佳木5 r$ v5 j4 `' {5 W
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1 P% |5 S9 `; D& n5 y（原载《纯韩时尚》，有修改）0 l3 v: Z/ I, J# K! M# B
# ?) b/ D; O0 i* S" Y[ 本帖最后由 youngyoung 于 2009-1-17 20:22 编辑 ] |
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发表于 2008-12-1 12:37
发表于 2008-12-1 20:20
