|
|
本文轉載自「電影欣賞」雜誌第102期
1 T! K* d! x9 l' s% N1 D. z作者：曾素秋
7 ~' |" v' n& \; \5 [ r9 [( u
P1 L7 l* j9 ]" g% X) I" U @, F( {
% P b$ |9 N$ m* U# [/ l, w% N
已邁入二十一世紀的今天，回顧二十世紀的最後十年，3 R6 ]% \4 x4 m! E$ J" b9 R
韓國電影無疑地交出一張異常亮麗的成績單。為了能更9 @1 J2 [) F) J, d0 m) f$ D
準確地感受其驚人的成長，我們可藉由以下的數據統計
" p3 c" j/ s& \, y1 S/ ^: ^1 y0 W來說明。首先，先觀察這一深具象徵性的事件：98年橫
! t4 Y1 R. G- U" P- f0 g掃全球，創下全世界最高票房紀錄的電影為詹姆斯．喀; D- r+ n: l% e3 }9 \% ?
麥隆的《鐵達尼號》，這部電影所引爆的賣座威力在漢
$ Q: L3 y, G U- \& B2 \8 H城亦非例外，不僅創下動員197萬名的觀眾紀錄，也更
, @" ^- i. o, H" p新了《第六感生死戀》在韓映演時的紀錄。然而，任誰6 M. J# |/ D! [! a4 |- h
也預料不到，這項紀錄維持不到一年，竟為韓產國片所
7 l3 W# A% n. V \) B刷新。99年2月所上映姜帝圭導演的《魚》（swiri，註; [/ K5 Q/ M1 V$ H( Z
1），僅在漢城就一舉高創244萬名的觀眾票房紀錄，+ W t( r5 s Z- ?# U: o. T) J. _& l
《魚》所造成的史無前例空前賣座旋風，席捲整個韓國，
. B0 ]% N0 n7 s# j5 k% b也成為99年文化界爭相討論的文化現象。除掉觀看《魚》
7 c" z5 ^4 H* r8 a/ j. {錄影帶的觀眾不算，全國的戲院就一共動員600萬名觀眾6 y% N* G& b( G ^1 K( W
，換句話說，韓國人中每七名就有一名看過該片，這些數- A6 A6 C$ O, s$ n+ {& [
據不僅說明《魚》在韓國市場的觀眾動員威力，也證明韓
& h* o" }( o, h9 l產國片也能掀起一股無法抵擋的韓國電影熱潮。
|. x$ J4 j3 E' D
! ` W; x# i3 m7 G1 I6 \: O
8 w, O/ p/ V6 {& z
2 b% T' ]* a0 k為了要說明十年間韓國電影的變遷過程，實有必要更詳1 F7 E! z, Q9 g# v
細地說明99年的情況。毫無疑問地，99年為韓國娛樂' v! {! n _3 N% B: [
電影大躍進的一年，觀察這一年間的票房統計紀錄，能
* m( f7 q7 ^ s0 @! b更清楚了解這一韓片發燒現象。首先，將票房成績說明
) w* x, x K+ f9 j ?如下（全國票房統計幾乎無法做出，以下所列數據均以( @ n- o, A5 w% z8 t6 B
漢城觀眾為準）：第一名《魚》（244萬名），第二名- I E- n8 R# Z/ Y: F2 ~
《神鬼傳奇》（The Mummy，89萬名），第三名《
, u. |. o: H0 O( `加油站打劫事件》（金相辰導演，97萬名），第四名
6 A6 x$ Y# F3 w$ J t《駭客任務》（the Matrix，89萬名），第五名《靈$ L: ?$ ^: Z# S% X" P8 Q
異第六感》（Sixth Sense，87萬名），第六名《泰
7 B* o: Z/ Z( `* G山》（82萬名），第七名Tell Me Something（張允
, N1 t" j4 h9 B( w賢導演，75萬名）。從以上統計可知，賣座成績前七
+ w- a. b7 k. m& s名中，韓片即佔了三部，而99年一年間在漢城票房紀: p" }# ?; c: o, Z
錄50萬名以上的韓國電影，除了以上所說的三部之外，
+ @* m5 N) U4 E4 H! s/ ] o另外還包括了《不留情面》以及《怪獸龍》兩部。必須
4 w. J9 S' m0 q3 v B: G了解的一個事實是，過去十年來，漢城上映票房50萬名0 y2 V3 q! f- ], F' B
以上的韓國電影竟不到十部，兩相對照之下，99年的觀& K" Q+ S& H$ r$ I2 q% m7 @
眾熱情支持韓片現象，著實令人驚訝與振奮。
F- Z- T4 |* s: [ K
/ X) g% C3 h/ ^0 @! M% i
v! f. D) |: U9 F- y$ r* G2 C, O! w, N7 Y) d
/ G8 S2 D1 \. W9 d3 s2 I1 p7 T
即便到九○年代中期，韓國電影的市場佔有率仍不高，9 I& s1 x; f, m) M/ C
93年為15.9%，94年為20.5%，95年為20.9%。當
8 E% G3 y4 K/ a! m Z時電影市場景氣低迷，電影界也瀰漫著一股危機意識，4 p) I3 ^8 `6 [+ [# A
悲觀言論四起，不少電影界人士認為，電影市場長期萎
9 z: |( ^2 N7 n ]+ z; y靡不振，將會步上南美之後塵，或許韓國電影工業亦將
: t! f( H3 `# _( H1 G) w' n% H從此消失。而美國電影挾其發行優勢，壟斷了韓國電影
+ V& u; v3 v% g: A8 Q市場50%以上，香港及歐洲又瓜分了剩餘之30%，加
0 o% ^+ d$ a+ P4 B4 c以美國電影攻勢越來越強勁，韓國電影就如風中之燭，3 E* a2 y0 v# Z; \
面臨陷於危急存亡之境。$ N7 `) J' I8 p
; C. T# ]) } ]+ D* P' x2 p! @( |/ I7 u9 X( c
+ |5 c" T* r4 x% O# [0 U! m
2 U w3 O- k$ o8 T# L. I2 p8 E可想而知，當時韓國年輕人對韓國電影抱持著冷漠不支
1 `' [. C. J7 K. m2 A8 D6 a- g持的態度。九○年代初、中期和九○年代後期相較，韓
9 l: X9 i- C" {: r國電影顯然地略遜一籌，這是個不容否認的事實，因此6 d0 Z8 W; u( @% x6 X
電影觀眾也對韓國電影表現出強烈的不信任和不滿，長) u: x0 S9 q3 d4 d+ s/ P& x
久以來，支配韓國電影的類型不外乎「販賣女體艷情電: d, A/ u+ i: g5 t- U0 S7 G7 I
影」、「無厘頭式搞笑電影」、「賺人熱淚的摧淚電影
% r& f1 g3 Z% D* B% e9 j& V9 l, w」、「與現實脫節的所謂現代電影」，以及「改編暢銷
! w3 ]$ c4 Z7 O+ u' } L: s書的電影」等制式化的製拍模式。那時韓國電影完全低" s: g, e' u, E
估並落後於電影觀眾的水準之下，電影觀眾常懷排拒心& {$ `7 S2 Z. x( b/ B" h: w+ p ] l, Z
理，常僅因是韓產國片便加以拒看。然而，到了後期，
. D; X3 s/ Q( V( @時勢逆轉，大環境丕變，才華洋溢的年輕導演大量出現3 Q9 Z& j8 B2 P v2 U5 [$ T; |
，製片與導演不斷開發新類型的電影形式，年輕電影企- v! N1 ?5 e4 B7 w+ T5 I0 m" U
劃導入市場概念，積極推動嶄新的行銷手法，大大提振7 A0 Z G7 G) k7 g; X; E7 x+ L
韓國電影的疲困，從九○年代中期後，觀眾漸漸回心轉! A: l9 z: C8 u U, t
意，韓國電影也正式吸納年輕觀眾為韓國電影的忠實支, L" g% O+ m0 t9 z! r- Z8 Y" |7 v
持者。
. d0 ~' x- x8 k+ ~6 c
1 q* G+ X6 W3 U) Q1 z# e$ } v( `- s6 @7 v7 {+ g
7 p+ s$ E- X% z
這段期間，韓國政府與美國政府持續進行貿易協商，兩
0 V5 q5 V8 I) b國協議：「韓國電影在韓國國內市場佔有率如果超過40%，
; s, H3 W3 L# l& T5 z- s& I韓國則將完全開放電影市場。」因此，如果99年所刷新4 H. I& x# F) N- E2 p4 A0 p4 T) S0 Q$ C
的票房紀錄超過40%，那麼也將意味著在電影配額的協1 a0 K! Z% ^* D* d0 `
商中，韓國必須無條件的讓步。如果考慮到電影配額制
* R& l1 e" D* z度，相當諷刺地，「幸虧」韓國電影市場佔有率僅停留- F3 `7 n( Z w6 f/ _3 ?! p0 I
在38-39%線上，如果我們看看世界其他國家的本國電/ K" b% Y3 L; r
影佔有率情況，韓國電影可說創下了歷史的新高，例如( ?' _: S/ B! v [
98年日本電影佔30.2%、法國佔27.4%、英國佔14%
* h9 M5 s9 B7 l9 W) `、德國佔9.5%，除了美國電影之外，其他所有國家的8 _2 N4 t, k H2 M7 z% M4 ^
本國電影市場佔有率都在漸漸縮小，唯獨韓國電影一枝5 {; L6 v+ {7 K& w. _- c4 n
獨秀持續不斷攀升中。換句話說，韓國電影觀眾的視線
4 s/ O' y2 h% X已轉向韓國電影。
2 E8 ^& }. w6 |2 q0 B0 S0 p8 H" |) R
. ?% T9 R% R5 s8 F2 W$ `" h9 H$ {
' P; I. b6 A, l' l! f1 U
" X3 O; [* @* _
在外片的強勢攻擊下，韓產國片的表現仍然令人刮目相0 w4 o0 w6 F$ ?) X* L/ W9 ?7 i; f
看。自1988年派拉蒙、環球、米高梅的合作公司UIP. g+ Q1 | V; @. i) D+ y6 l
擁有自行發行權，無須透過本地發行商代理即可輸入韓
) ?+ F2 H+ Z1 w國後，由於影片往往又是映演市場上的強勢，韓國電影
2 L' p1 _0 C# {# E# I$ {不可避免地受到衝擊，境況更形蕭條。於是，電影界人
( I$ c9 H, R3 e4 c1 B士群起展開抗議美國的直接輸入。但進入九○年代後，" @% X1 ^& ~; R4 {0 I. q
抗爭運動日漸疲乏，華納兄弟、福斯、迪士尼等公司乘% V6 O9 R% L4 Q E# V& u, N
勝追擊建構其堅固的發行網路，使得韓國電影遭逢了空
! A7 `; @$ Q# j$ V- o; y6 I, u0 Y x前的危機。不可諱言，九○年代初中期的韓國電影界瀰
6 A6 \5 ^$ `8 S6 ]4 V" S8 Z" q* G漫著絕望，人人自危的悲觀氛圍。" l* G: ?+ G* J( j& H
1 X0 g$ z- p# O, F. d6 C2 k5 _! [# |
2 [/ e1 h/ D }2 J& a3 j值此同時，三星、大宇等大企業也開始電影的投資。一& B& B* q( F/ e1 `$ }- t
直以來被視為電影投資重鎮的忠武路，逐漸有其他資本; j; `! }4 M' n
的流入，乃肇始於錄影帶工業。原本小規模公司經營的
6 H$ t/ S3 S- o( S3 b錄影帶市場，由於大企業的加入，整個錄影帶市場漸漸
3 r' j1 r: i' q# n* K變為大型化，並使得以錄影帶版稅先行支付作為部分電影1 _# n% O9 U5 \, w
製作費的運作模式成為可能，而錄影帶的販賣金額往往可+ b- z0 \( V8 v/ i4 A; [$ O% j
佔總電影製作費的30%以上，大企業遂漸漸選擇直接投
0 ]: M+ L1 Y' Y. e資電影的方式，導致早先佔大宗的忠武路資本開始沒落，
3 F4 a- p' S" B, K- a0 J+ I+ S原本家庭手工業式的電影製作方式則得以開始體系化。然" k; K+ z* J& {4 Z
而，大企業野心勃勃所描繪的電影投資藍圖，卻因電影工* p: i6 _& U F, { u
業原本根深蒂固的商業霸權與社會文化特性，以及大企業
8 }: r, I8 [# z1 ]8 m; Y的電影經驗闕如，無法自發地合理善用大量流入的資金。
9 S* W6 I: V# y# h+ }8 X+ i5 j雪上加霜的是97年韓國爆發金融危機，大企業必須進行
6 V( ] n. u! R7 Z* y: G5 ^# K' x大規模的體制改革與裁員縮減，一直以來為大企業深感棘
& q4 n& l. v# C' ]1 R X6 H! n手的電影投資事業遂理所當然地首當其衝，遭到裁撤的命
& g' t) ^% \& i# d( M0 t運，如眾人所料，大企業付出了昂貴的學費卻中途喊停。$ u$ d3 i- I. u2 h- C5 B1 l
然而，大企業的加入投資，也對電影製作環境的改善以及
1 s! G: u: }3 t1 d) D戲院硬體設備的現代化有著相當的貢獻。
$ h. T2 _) f* H1 M# t9 ~: d* c4 ^0 V. M2 L+ ]
% d5 K! X% N$ Z+ ^9 h- U# w% W' l; i% M. s1 D1 v- X
7 @' y! h- N) f k* [' y
帶動九○年代後期韓國電影風起雲湧，無疑地，是一直$ O0 m/ u$ D0 C: O& {
有許多位優秀的電影工作者持續不斷地創作，以88年為
4 ^" t; r. }# R9 o6 v. b起點至今出現了三位備受矚目的導演，八○年代政治動" V; _* _' ]! H
盪不安，朴正熙大統領暗殺事件之後，掌握政權的軍事
* O1 J: |, p% m6 \" v) }& R政府仍與過去相同，掌控著電影的發展，而在舉辦88年% Q8 k# v Y# b0 M. L% @
奧運後，韓國社會逐漸無法抵抗開放的風潮，就在此時( r; z/ Z$ m9 p' B1 P
，受到美國的壓力，直接輸入的電影開始侵入韓國，在' X& k2 @0 C% s/ g' |
此內憂外患的情勢下，《七秀與萬壽》的朴光洙、《成
/ F, b0 J4 U/ p- p$ v2 D) p5 y4 Z功時代》的張善宇、《搞笑人》的李明世三位導演的出' n! Q8 c. G i
現，為悲觀的局面帶來一線曙光，而這三位導演至今仍
* b, W6 R$ J4 K0 a. O9 z) t9 ?舊維持創作的活動。99年對朴光洙導演而言，是艱困的6 q# z6 N% c' Z" r( M
一年，投入龐大製作費的野心之作《李在書之難》，是) U6 Y! L1 S8 v0 l
描述十九世紀末濟州島民亂英雄的悲劇，影片仍維持其
' q, K* ?5 m& `# Z' Q; b一貫對政治性議題的高度關切，但在票房與影評兩方面
1 Q- P8 Q% y8 H& s- p6 f卻都不受青睞。而張善宇導演的《謊言》改編自韓國備" a& F" f' I. U* M7 N9 T2 F
受爭議的同名小說，電影中赤裸大膽地描繪高中生與藝/ E% m+ S% S1 O8 u
術家的性，在國內引起色情與藝術之爭的軒然大波，但
% q3 z$ v# W0 h s5 b) S# g3 y/ g! ~爭論絲毫不影響影片的光芒，本片不僅入選為威尼斯影9 o+ V5 W9 O3 ^
展競賽部門，在票房上也打了一場漂亮的勝仗。另外，
) o6 x9 ~0 Q% R( k: D. F李明世導演的新作《不留情面》被影評人票選為99年韓- @9 F. X. K9 X; m+ r6 t% m0 r
國電影代表作第一位，片中將其形式主義電影哲學發揮8 S/ J* c! F& \1 a
得淋漓盡致，掌握警察生活無奈的影像力量，令人久久
r _3 ~; l$ m3 {8 b7 E0 g: H C! N9 x不能忘懷。在韓國電影界，像這三位導演一樣，能維持2 U0 V- D6 ~9 {1 j; Q$ m
十年以上間斷不輟的創作活動，可說是個異數，也說明( }$ A+ ~! r$ Q3 O) N
了韓國電影界的動盪與競爭。只求發揮電影的藝術性而
: j8 a, W2 l7 I4 W2 Q導片是相當困難的，這是韓國電影的現實面。換句話說， I: m& s3 W: ?( `1 Y E- [0 V
若導演想「存活」於電影界，那麼他必須擔負某種程度8 s1 s% }4 F; K" M# W
的票房責任。毫無疑問的，韓國的電影生態是相當資本
6 ]6 f+ a3 S" c8 f# N7 B4 O4 M主義。, W! u" ~% Z. k1 M" Q% w$ s4 A
! l+ x2 [; t+ O! F1 F" p/ [. ]: k% y# U9 b8 H# b
; ]/ M) \5 _0 I; h& p0 `進入九○年代，出現了大量的新人導演，其中有絕大多4 t$ v! [& R" [3 k! @0 p% f
數留下其唯一的處女作便離開電影界，如果導演的實力
1 J: q" K: ?' h未受肯定，任何的投資者也不願投資在他們的身上，導
$ Z6 d8 g9 i4 k; B& ^2 u演如處生死一線間，無不卯足全力發揮，而這種個人的( b1 q' W2 _. `0 S% b3 d$ C% o
危機意識，對電影的水準提昇，也有某種程度的貢獻。
7 J+ G3 R. s& C) Y% Z: K; [! o# r- n1 Z7 K- f8 S9 ~/ d- ~
2 G& o1 u e- x7 i1 U- O: {2 a/ \& |. c# I3 j7 B
) c' [) N6 ?5 t* J! J( g5 `九○年代韓國的藝術電影導演可推洪常秀、李光模、李- K* J/ A* d. a& H# g
滄東三位導演。常與蔡明亮導演作比較的洪常秀導演，
& E* P% S9 {8 v& Y0 ]5 E: @以其一貫冷肅的現代主義視線觀看世界，留學美國的他，
, Z3 c1 y# M. I' ~7 l雖然《豬掉到井裡》、《江原道的力量》兩部片在賣座7 p9 T. |! U# W1 _7 I" j
上都失利，但目前仍有機會開拍第三部劇情片《喔！秀晶》! e9 f; h7 S! b6 z, h# {4 _5 v
，而更令人訝異的是，《喔！秀晶》是以黑白手法拍攝，* Y: T5 i( S- {5 Y& l
在韓國電影界中孤傲地維持其獨特的形式，提昇韓國的電
& |8 j2 q0 H: G: y% `! r. d( i影價值，非洪常秀導演莫屬。同是美國留學派出身的李光6 W2 I+ r+ Z9 m2 M" B. g
模導演，以《美麗的季節》一片於世界各國影展中受到矚
& k" E# X. @& g8 r5 T' R7 B5 r目，他以長鏡頭的手法，勾勒出戰後韓國的成長歷史，運
9 ^: o7 S" M9 F) T3 i+ S# y' E r5 N% p鏡的方式令人聯想起伊朗的阿巴斯或希臘的安哲普洛斯，
; C7 t1 K$ _ A! X+ j3 K導演以寧靜和緩的畫面載負著韓國現代史的悲哀。而《美
0 Z; _3 @3 A4 g, v+ x麗的季節》也是韓國電影史上以最少鏡頭完成的電影。小/ L! m, x2 i7 \: X6 ~
說家出身的李滄東導演僅以兩部電影而奠立其在九○年代
+ R* ?5 C" r( P7 }: u& t' a" I受囑目的導演地位，他的第一部作品《草綠色的魚》及第3 t) v' y2 g- h. M7 Q( j5 U5 x4 o" `
二部長片《薄荷糖》都以抒情、文學的形式述說，主導著' E1 c0 |) b% ^% y L% p
新的電影類型。& A; T- Q7 M8 ?' f
. a( g. P3 p% W$ ?8 V8 i" I$ A; K$ p9 b$ R7 I" ~3 B7 ]. I
: j0 s' a/ D; o/ f1 B' M$ A+ B
如上所述，三位導演中有兩位為留學派，這也顯示出韓國" h( [6 Z4 d' N) S
電影界有越來越多的留學派加入的趨勢。九○年代韓國電
) o+ j( @5 N: [) y# m$ S影的中興，最大的原因之一是因為有足夠的人才。近來，
) l5 O9 T: H4 [% r; n; L4 d8 l* N! n韓國各大學增加最多的科系為電影、影劇系，高中畢業生
! u# E$ Z$ h* O( _. ]+ b# f$ `- @. w中，未來想報考與藝術相關的在學生中，亦常以電影系作
t3 b+ C6 c- l4 d& x/ g為第一志願，是個令人振奮的消息，這些經過苦戰而入學0 i, H0 D1 I& U' H8 @) V* }6 A
的大學生，在對未來前途不確定下進入電影界展開生存競1 t H8 U0 ~2 y! C0 K0 |( ]+ \! Q
爭。另一方面，為了學習電影而出國留學的韓國留學生亦
`6 `0 h9 w( y# k有千名以上散布在世界各處──紐約、巴黎、莫斯科、北
& C6 `2 ^9 t$ J& `; x京，幾乎只要有電影學校的都市就能看到韓國學生的足跡% q2 A0 F# o4 b6 N+ G( R. G& M
，但即使飄洋過海苦讀歸國，是否能在電影界嶄露頭角，2 |7 i2 E% I* @' X5 t
仍是未知數。此外，每年有許多導演嘔心瀝血導其新作，: d+ K3 q' K: r5 ?! p
若未能表現出一定的成績，他們的未來也是未知數，這些3 r! ^8 s1 U M3 c$ o D1 n
壓力也激發了導演非把影片拍好不可的決心，進而提昇了
$ `# u) h7 m; Y1 t韓國電影質的水準。
0 V# _+ T6 e" z, C+ u
9 D# i1 o* C# Q; U) ~# V3 W1 J; z
" w/ H/ x6 `% H( V* }
& k! L. \2 r: c( C& T7 I) S% C! w亞洲圈的電影中，被認為具商業電影賣相，僅只香港電影，
' z2 I# }# y# Y1 E+ x* w9 a香港電影工業開使沒落後，韓國電影人士即著手攻佔香港" g$ A! e7 t6 S( p* c& W9 b
電影原本所擁有的市場，並且也覺悟到鍾情藝術至上主義
& S9 u* t2 n. o1 I- c; i的電影是無法生存的。截至幾年前為止，想開拍商業電影
: l* ~- j! F$ Q' d的導演仍屈指可數，但現在，許多導演卻表現出對商業片1 C/ S S1 ^) x8 Q+ j" S
的野心。由於《魚》的賣座成功，也帶動著許多人認為商# M; e3 W# Z9 {! x' D% o
業片只要拍得好，也是能受到肯定。事實上，韓國的影評0 ^0 d; ?# p3 c
人對商業娛樂片一向漠視，《魚》也同樣在影評上遭到惡( [1 p8 U3 n1 _- p, a I( C
評，然而，觀眾卻對影評人的評論無動於衷。《加油站打# a, i( e% j3 ?4 D$ c( y
劫事件》或Tell Me Something亦是相同情況。韓國電影; s8 L: u ~: {. u
與影評人的觀點背道而馳，商業片導演不重迎合影評人口
4 l8 w$ Y; h$ p! Y% ?味，而開始花精力了解觀眾的反應，試圖在商業片中尋求
) z" D" W0 J) e( U一條出路。過去電影製作費平均不過十億元的韓國電影，
7 B& T+ O5 |% V' s; r現在動輒高達十五億元，超過三十億元的超大鉅片，也不
( v. Z3 `" y& |! e p斷出現，邁入2000年，製作預算超過三十億元的韓片已有
" ]6 @1 s: d+ |5 O《飛天門》、2009 Lost Memory、《亞納基斯德》。
' Y' B7 ?0 c( w/ L* V7 @ |可以說，在目前韓國的電影界，創造新的題材、新的類型2 Y( H+ I! j1 J6 q% L
是最重要的話題。98年所製作的《退魔錄》製作費大約在
, d; E4 P; Q0 Q; s7 ~. c% M/ J十五億元左右，而從這時起，電影界則開始對高預算的電
/ L! ]6 H/ W X影加上Blockbuster，雖然不過是名稱模仿好萊塢，但也
3 ~) M, v( v; u/ P9 s) i* r0 U漸漸進入模仿好萊塢的鉅片投資時代。電影的規模不僅大
/ q- {1 R; u5 y ^" t- k大擴大，而且許多電影也爭相運用電影特效，然而，至今. o7 k* F3 J/ `
韓國電影的特效費用仍然過於低廉。
7 T6 I4 R4 m9 h7 \) F& q- Y) w/ a, r# m h' X0 y
1 q) m/ v8 t" W! n6 h9 l) k' Z
* g# ~$ @& t: |# `! a% k/ Q. y5 W, R* S! T* L
事實上，幾年前我們常可在電影院門口聽到剛看完電影的
8 I' O4 Z4 C% j( U年輕觀眾對話：「哎！韓國電影還是不行。」但是，最近+ ~! u( U k r8 B9 r$ F; [! e
韓國電影品質大為提昇，電影規模也擴大，我們只要聽聽
8 ?: O/ }' y: H _年輕觀眾群的對話，就可了解韓國電影有多麼受到年輕觀
1 b2 \9 \3 J4 p+ k& F' n眾的喜愛。最近在戲院最常聽到的對話是：「國片實在太
; w1 L+ u' V4 c* @' n6 D好看了。」或是「國片和好萊塢電影已沒啥兩樣了。」長1 j$ h0 z- f* P; A7 P1 }' J5 |
期以來，無條件拒絕否定韓國電影的韓國年輕觀眾，最近& G5 m0 a/ z3 {" ?9 p' t6 N
又重新成為韓片的忠實擁護者。將韓片最近幾年獲致的成
0 X% c2 N, t: p0 Y+ m# w0 U果歸因於韓國年輕觀眾的熱烈支持，是一點也不為過的，5 q, Z8 X( W- {
而這也是使電影界態度由藝術至上主義轉變為商業主義的
% |" u4 e; V% f- g5 t! T原因，雖然也因此備受各方的批評，然而，整個電影界對7 m/ ~3 T! x- r$ N* s6 ?# ]
於「失去觀眾的藝術，究竟有何價值」的爭論，似乎找到. G( z" D' X" [; G
了結論。
% X, O! s1 y" j* E$ ?3 Y- e, \6 m
- y8 r9 A( J5 v8 x" V1 k, P; `* }- H" z3 X% o+ `8 P o
5 l' G! i. T4 u, `回顧好萊塢的電影發展，四○、五○年代娛樂片全盛時期
. G7 ~# t. }- _1 N$ k，當時被視為最商業性的電影，如約翰．福特、比利．懷) p- n, g* Z1 u2 `) t w# L
德、希區考克等等的電影，到今天得到了不同的評價與肯
6 s) n7 A/ c$ {定。現在韓國電影正重編其類型電影的版圖，基本上，拍, @- O. H7 G3 h& {* [, G& O& E
得好(well made movie) 並具娛樂性的電影哲學，主導
$ T/ I" m5 l( M' U, h( b) P5 I著九○年代後期韓國電影的發展。; O% E' O( D* ?. ^4 X X8 r
, h" q" F- ?5 n4 Q5 E8 X# t9 P, \% w0 N+ R1 W$ p
' V% {: C# `" b談到韓國商業電影的變遷過程，不得不提及姜佑碩導演，5 c, j) b8 U3 F, a2 ]8 f
至九○年代中期為止，姜佑碩導演為韓國低成本娛樂片的8 z# f. y3 V$ K8 `* f7 V# ~+ X
第一人，作品《兩個警察》，以戲謔的手法嘲諷韓國社會
b7 s9 `' O- [+ s8 m3 r! d的墮落群像，並一舉創下80萬名觀眾的票房紀錄。之後，
& O, C4 j" P! T3 ~( K) u4 t/ ^姜導演設立了Cinema Service 公司，全力建構堅固的發
/ n2 U* d3 g; A! M行通路，有無數的商業電影透過他的發行而能與觀眾見面
/ p" ~! f) K- l4 z。99年發行了《加油站打劫事件》和Tell me something
( l! f5 p0 N, F7 P兩部大賣片，更形鞏固其電影發行power。除了( u" p( b- I# I+ f: n. \
Cinema Service 公司以外，亦有其他電影公司不以發行; ^: Y6 ] Z% ^* S- t
外片為主，而是以韓片為大宗，在這樣的發行架構中，創% R5 i- F0 r1 \; c5 W7 D3 @, _1 O0 q
作者得以專心電影的製作，就如同好萊塢發行公司與片廠8 \" G' C+ o) ]5 t3 ]
共存共榮一般，在韓國形成製作與發行各自獨立，創作者
0 P t6 H( q% G% o1 `* w專司創作的體系。& [- t) R4 T" J8 r" b+ j
0 @' Q, b6 ~, d3 v
+ s- k# \6 Z0 u. k
& [! h8 @7 Q, u4 A7 J7 w$ s承襲姜佑碩導演喜劇傳統的後起之秀為金相辰導演。姜佑
+ X2 E! Q, L0 I! }" n( _碩的後繼者金相辰以《加油站打劫事件》在韓國造成一股
( y' X7 ~2 F! m旋風，簡單地說，《加油站打劫事件》表現手法形似漫畫。3 L+ t, _ {; y! M7 G
如果說，過去韓片近似於小說，那麼《加油站打劫事件》4 Z& {% ^, m4 d8 `
則以漫畫手法，緊緊抓住了年輕觀眾的視線。
- v3 `7 v! P: b& G
& Z( I( [+ U+ D' H3 y6 e* g& }2 E$ Z' j+ I+ g* W
; U8 B" K! _6 n3 i9 d8 `4 k
姜帝圭導演以《銀杏樹之戀》與《魚》兩部電影迅速發展
+ D* d# |9 T5 C, b- M8 o; f為韓國電影界的巨龍，傲視群雄。現在《魚》在日本也獲
& j6 }: _- o% d" l致票房的成功，日本觀眾非常訝異於韓國何以能拍出具東: l# _2 Z% j: A- f9 A( V
方人情緒的娛樂片，這是完全截然不同於好萊塢的。姜帝
1 r9 H ?$ q* u) @# D7 y奎的作品充滿了張力與情感，而《魚》也是第一部耗資二
3 b8 C+ M( k% P2 G$ e* C7 k4 @十億元以上的鉅片，他的電影是採取典型明星制度，為高$ w4 n+ R" `, O9 @* ?2 f
風險高利益（High Risk High Return）的電影模式。
# W l- e/ G3 U) F! v# W( [* ~% J
9 r. t4 ~$ o" Q# w
3 r0 K6 c) H" E1 H; V4 Y2 j張允賢導演所導的文藝片《網路親密接觸》，以及驚悚片
2 C& L4 \3 Q6 z8 X- P( ^1 BTell Me Something兩部電影在漢城就吸引了150萬名
* n" M0 n+ c7 w2 o9 ^: i5 c/ ~的觀眾，他的電影充滿抒情調味，以及具品味的背景營造' {- `- d- H" }% |) e2 l" Z6 x
與優雅人物，電影不華麗，卻體現出中產階級的高雅情調。
) N2 G* @; O9 O% @, M張允賢以其獨特的知性品味，迅速地擄獲觀眾的心，無論+ ~& _6 n5 Q! h6 Y2 C/ R
是抒情或驚悚，影片中，美麗的畫面、纖細的場面調度，
3 x" N+ r3 E" Q5 ~$ t+ B+ B以及抒情的音樂都巧妙地融合，貼近觀眾的心。
7 D! L# v% ^2 v. \0 b' ~# B
9 o# I) X1 ?! n% P8 j' r3 |: U: y8 e: f2 k2 _( x
: Z) p+ }! T, q b6 y
被稱為韓國的提姆波頓的金知雲導演，展現了最奇特的電
+ n: u9 I4 p# t" i影世界，令人聯想起《亞當史密斯家族》的喜劇恐怖形式。
. ^% T) g% p% H7 W0 P, i% `他以《靜謐的家族》嶄露頭角，接著第二部長片《違規大王》7 g1 G3 n: p' ]' I% i% s. j
修正處女作的不純熟之處，仍延續其荒謬、爆笑的功力，
' j* u" N' L% V8 @, v* Y' R片中描述一名平凡的上班族，一到晚上則搖身一變為職業 p* o: z8 p O7 J# \: C
摔角選手，情節反諷了現代人無力與無法擺脫環境制約的現& d! V t8 m1 z8 F6 Y* s' X
實困境，是能使疲累於現實生活的現代人消解壓力的輕快喜
9 w4 u7 h5 ]8 J7 u3 D劇。
: S' l4 K# y' t% ]; G
% Q9 @( ~8 H( Q, Q) S
4 T/ t/ l9 I: t5 G; N6 X: z! _( A, J O' `1 n8 d0 }
金性沫導演則以感性的導片手法，緊緊地擄獲年輕觀眾的心，' s. Y, z# t. W
他的電影描寫韓國社會中揮霍青春的年輕人，他們是年紀雖
+ A! n# @7 r: y a4 x' V輕，卻已臣服於現實壓力、傷痕累累的主角。電影獲得年輕
! i) y( k: n+ H. ~/ w$ o人熱烈支持，是因為片中所描繪的與保守的上一代切斷溝通
- V5 K. Y- q6 ~, g# N" g$ @管道的那些人，其實就是自己的寫照。其他還有改編自超人/ Y+ |% ]7 H3 e7 b- G* _9 B
氣漫畫的Beat或描述兩個年輕人過著三流人生的青春沮喪片
5 x2 ` _) K# Q J2 Z$ g$ e2 ?! M! o《太陽不再》，金性沫導演可說是最擅長於演出年輕感覺畫8 K) \: i9 F4 i$ U" {5 f
面與充滿速度感場面的導演。) e2 Z/ P% H0 t4 K5 i. q
$ P1 m* ]" J: r* h0 p3 ~/ |3 ?* q8 n) k7 o( W
3 g" K; p$ w- g* P ?' ?
新人導演再也不願只居於被剝削的角色，「或以賣座方式，
% @/ B" E$ [2 K1 m$ b- A或以作品呈現，只要是能得到認可就全力以赴」的氣氛感染
; b; ?3 c- F. s著新進導演。朴其炯導演的《女高怪談》因能符合年輕觀
! z/ r# r6 P' u9 l" E眾口味因而拍了續集、許秦豪導演所導的真摯文藝劇情片
8 v: F/ H4 r/ r* d0 G) H《八月的聖誕節》留給觀眾淡淡的哀愁、女導演李真香的
* g! k- ]4 p n9 G" S1 z《美術館旁動物園》以清新的手法演出愛情觀，女性特有& Z/ S. P9 ~* S" L- ?" I& m# G
的細膩與觀點，令人會心一笑、李在容導演以中產階級品0 h! v0 d7 ?1 G
味拍出中年女人的外遇《情事》，也受到肯定。他們都是7 O2 ] ]2 `5 g% ]" ~
九○年代後期開拍第一部長片的新人導演。事實上，新導. Y0 _9 e; @5 i9 u( q
演的崛起帶來電影的新氣象，現今的韓國比起過去任何時
& V. W' K7 F/ F# m6 w候有著更多的專業新人才存在於各個電影領域裡。
- i4 k& d$ P( l n9 U( n( q; y: _6 J
) R" m2 {# E1 T
, o4 a- ?, g* {' M+ f
文章最後我們以向大師致敬說明林權澤導演，林導演自六
+ s( x7 c. g8 M* |○年代即開使活躍於電影界，也是至今仍維持創作活動的4 m `0 q) f" A1 C7 e" R
導演。他以《西便制》為二十世紀畫下句點，而以《春香% X$ F1 }, G5 N
傳》開啟二十一世紀的序幕，可以說《春香傳》是林權澤7 R' M7 o1 D/ _; v' v8 h
導演的巔峰。《春香傳》為韓國家喻戶曉的故事，也是每
# I, @" W+ E8 A. h3 E個導演想開拍的題材，在《春香傳》中，他成功地結合了! ]% z/ N1 e" d; }9 W6 |$ W
電影藝術形式與韓國傳統音樂，觀眾目睹早已熟悉不過的+ _+ n# N! }+ P2 T
題材，卻仍有自然的新味，完全展現寶刀不老的創作實力。
# U0 Y+ c8 P1 U) m# R$ a" q y+ u4 ]6 t) V7 q+ w& E
" B' ~* v& B7 j: E! l; B$ E4 ~7 z7 h' Q$ d: ^' ^5 d
韓國的權威電影週刊Cinema 21在99年的年終特輯，曾
' k( t0 S, o; y1 f+ J5 |8 f票選出九○年代韓國十大電影事件，於此加以補充說明，
8 f; W# S! j8 ?* M8 J, C期使韓國九○年代電影地圖能更完整呈現：（1）韓國電
5 v& ]& ?9 r1 d. x影新浪潮朴光洙、張善宇、李明世導演的登場；（2）姜, @& L9 d3 T! X, ?9 P( l" D
佑碩導演設立Cinema Service公司，重新整合發行通
, t9 z4 P# o, m路；（3）大企業投資電影的熱潮與衰退；（4）勞工示6 j# ?5 q* E+ }# m
威電影《罷工前夕》掀起電影反抗運動；（5）裴容均導
) I+ r N5 E- S演的《達摩往東的理由》獲盧卡諾影展銀獅獎；（6）好
& [: n5 h# I( X7 P/ f& S萊塢電影擁有自行發行權的通路並日漸擴張；（7）三人2 F0 E" \) F6 w# F- V
三色的作家主義導演洪常秀、李滄東、李光模嶄露頭角
1 m! |( d/ P* Z；（8）有韓國全國民電影之稱的《西便制》首創突破百
$ G+ p) A" m3 t. U9 _萬名觀眾的票房紀錄；（9）新人導演的全盛時期，每年' |5 M# y# C# h
有五名以上受矚目的導演開拍新片；（10）以亞洲電影
$ e# H Z+ K v; H窗口自許的釜山影展開幕。
5 e- T' y) p, C# _+ I5 D7 z2 U2 K0 X
\) ?) q/ ^7 K$ F `韓國電影度過了動盪成長的九○年代，長久以來處於邊
' Y4 V f+ z' r/ F$ o陲位置，現今漸漸立於受人矚目的地位，經過九○年代，5 e& i& ?0 {6 x5 m+ p
韓國電影在韓國國內也確立了不可動搖的文化中心地位，
1 Z7 \8 z( [" t/ }, j年輕人的共同話題常是電影，甚至不懂電影會有無法參與. v F- R- Z, W$ ]5 s& c* ?
話題的窘境，這是一股不可限量的動力。邁入2000年確. N4 n g" ^, V& i: q1 h1 l% `
定要製作的電影超過五十部，現在韓國電影現場無視於零1 t6 F5 n7 j- E/ w
下十度的酷寒，充滿著澎湃的士氣，為了延續二十世紀所- p2 G) _) ^( L
獲致的成果，電影工作者都處於備戰的狀態。而過去僅滿
$ a% l* L0 C' k5 }足於國內市場的韓國電影界，也漸漸擴展其市場至國外，8 V. g% D4 n$ n" ^! g: ]
不僅亞洲，甚至歐洲、美國也積極展開交流。2000年的
6 k* m$ I9 j5 {3 u現在，我們可大膽樂觀地預測，克服了政治上的打壓與商$ o9 N. J# u: H, I! A
業競爭苦衷等內憂外患的韓國電影，其所具的爆發力，是! t, m N" m- ?( n( h& R2 E" \
令人相當期待的。 ! \/ s/ L0 f7 G
0 M! h9 a4 ^ \2 G+ p1 p+ F& V: g4 c3 k+ `; Z
! P1 l3 m) S0 M3 ~2 W; @1 a註釋; E3 m. s1 |8 ?7 q% l# i
1.Swiri為韓文英譯，是韓國特有的土種魚類之名，在台灣
8 j! [: V$ |* }6 j7 g* u上映時譯為《魚》。 |
|
发表于 2004-6-4 01:13