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! u+ p" U" z4 z原载:<看电影>No.240
" b8 Q7 ]5 \/ r/ ?6 b g作者:合肥虫& i% }8 t" M" h3 r+ C2 T
+ D, @7 o. M) }- i作为恐怖片《三更2》的第二章节,导演朴赞郁在影片的韩国试映会上说他更愿意称之为另类的黑色喜剧,因为“在情节越来越怪异的同时,我会努力传达出一种怪异的幽默感”。影片的英文片名叫“CUT”,绑匪在每次到五分钟时便叫一声“CUT”,这句导演在拍片时的普通用语,现在却如同他的催命符;而平日呼风唤雨的导演,沦为受人摆布的恐怖片主角,这种身份的错位与对换本身也传达出一种巨大的荒谬感,而荒谬正是黑色喜剧的基本元素之一。这样的荒谬感在《我要复仇》和〈OLD BOY〉中也有所体现,〈六人视线〉中朴赞郁所指导的部分〈Never eding peace and love〉讲述一个在韩国打工的尼泊尔妇女,因语言不同而被误认作是精神病人在韩国精神病院关了六年,则是将荒谬感发挥到极致。这一次朴赞郁将荒谬与恐怖结合,我们可以大胆地猜测他的这部分断片应该是一部让你一边大笑一边抽搐的影片。如果这样的说法过于抽象的话,我们还可以参考金知云(〈蔷花,红莲〉)的旧作〈死不张扬离奇失魂事件(The Quiet Family)〉,那部影片堪称金知云最灵光凸显、最诡异的一部作品。9 c7 M- l1 @8 ~. R
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5 O# s! ^' E/ s! ~# u复仇是朴赞郁影片的表征,隐藏在复仇现象背后的是极端与惨酷。〈我要复仇〉中宋康昊失去了唯一的女儿,而〈OLD BOY〉中。。。普通人根本无法抒解这种非理性的残酷,与之相对,必须采取残酷的手段进行复仇。同时,这些人面对的时间算得上是匪夷所思,但是观众却能感同身受。因为这些事件的残酷,归根到底是生活的残酷,以及人对命运无能为力的残酷。这种残酷同样在〈CUT〉中有所体现,朴赞郁导演说:“闯入者是一个很典型的人,他代表贫穷、丑陋的人,对有产者与无产者之间的巨大差异感到无比憎恨。”这个绑匪的动机很简单,他从未见过YOO做过一件坏事,因此他想证明在极端的情况下,Yoo同样会做出恶魔般的行为。因此,这也是人格有缺陷的人对人格健全(至少是表面上)的人的一种无因的仇恨。他对Yoo的仇恨是对一类人而不是对某个个体的仇恨,Yoo只是恰巧因各方条件都符合而成为了他仇恨的载体,所以这场灾难充满偶然性与必然性的交互作用,他防无可防、避无可避。如果说这是朴赞郁对社会现象的思考,可能有些拖大,毕竟这是仅仅30分钟的短片,但其中的确可以发现朴赞郁思想的折射。3 p$ [- M0 G4 k9 T) ?/ g* { q
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. V% y7 A( S8 \1 ]9 ]* W7 F朴赞郁从〈JSA〉到〈OLD BOY〉三部长篇,已竟证明他是编制悬念与控制节奏的高手。〈三更1〉中金知云的〈回忆〉另人毛骨悚然的恐怖氛围值得称道,但是影片讲述的杀妻故事略显老套。《CUT》在故事与主题上比《回忆》有新意,朴赞郁的表现手法也应该会侧重于紧张感,剧朴赞郁以往的行事风格推算,影片最后一定会给观众一个奇特的结局,如何给影片收拾残局往往是体现导演功力的重要时机,朴赞郁最后会怎样安置他的主任公?值得我们期待;。
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血腥与暴力原本算是朴赞郁电影的一个特点,但是将其放入合作者陈果和三池崇史当中,也就不成其为特点了,这三个人对血腥与暴力都颇有研究。假如一定要分个高下,我想三池崇史的部分是最血腥的,陈果不避讳死婴镜头其次,朴赞郁部分的血腥度有会最弱的。如果恐怖程度从眼球恐怖到心理恐怖递增的话,朴赞郁的恐怖属于“皮肤恐怖”的级别,片中充斥的幽默部分会让你冽开嘴笑,而整个冽开的动作可能会伴随着你的面部抽搐,毛孔发紧。) Z4 f% K3 X9 R
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[ Last edited by 阿韩 on 2004-9-24 at 02:28 PM ] |
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