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补充:
1,关于导演(很罗嗦,不感兴趣的请直接跳过,我也不知道我想说些什么。。)
第5集欢乐的气氛完全遮盖住了我对70年代的记忆,因为脱节的太厉害,甚至有了从导演到编剧演员都换了一批人的错觉,可堪追寻验证的就是那些美景美人。结果从第6集开始,终于又看到了尹导手法的回归。
(1)取景。温泉那里的超近镜头,不停切换的两人面部表情,拥抱也只是来个全身,小助理打断好事时的构图,基本都是能小则小,请仔细注意一下,导演非常喜欢采用超近镜头来表现人的感情变化和情绪上的张力,在温柔细腻的地方会集中在人的眼睛周围,基本上画面中不会出现整张脸,尤其是额头通常在画面以外,这种特写镜头有着极强的效果,但这么拍非常考究演员的细节拿捏,而且次数也真是比大部分导演都要多了一点。到了需要整体镜头的时候,尤其是远景又很喜欢采用辐射式构图,不同大小颜色加强对比,以第6集开始开车回酒店为例,红色小汽车开在漫天飞雪中,公路似乎无限向前延伸,电线杆和松树像迎宾的队列一样肃立在旁,让人无限感叹:‘北海道,真美啊!’,尹导真的很适合拍风景片,名副其实的‘影像美’(前四集更为明显,如6人站在湖中的小桥上,仁河在桥上向允熙表白和海边两人靠在一起的远景)。中近景和室内的构图相对明显一点,大部分采用不对称的表现方式,如徐俊坐在沙发上,右边留了很大一部分画面(第5集是上方留画面),如允熙的第一次墙边出场,在构图上采用这种手法是非常直观的留有想象空间,正像有朋友说过的,艺术上的留白。色调上,光与影的变化都非常的讲究,第6集徐俊送夏娜衣服时的整体暖色调,徐俊口是心非说夏娜坏话结果被听到时的惊讶一抬头,斜向构图再加上昏黄的光再加上飘落的雪花,动静一结合,实在忍不住要吐槽:‘太美了吧?’(这是形容男人的嘛~)。
(2)故事的表现方式。70年代像抒情曲,缓慢,柔情,娓娓道来,如丝如缕,4集已结束,观众却舍不得离开,正是润物细无声的高深境界。结果镜头慢慢拖长,摇身一变来到了进行曲时代,这边厢为了徐仁河心心念念的哀痛,那边徐俊已横刀立马的傲视芸芸众生,心理上一时半会儿的还真接受不了,于是用了两集,才算缓慢的适应了过来,好吧,我终于败在了尹导演的‘一张一弛,文武之道’上。简单来讲,小细节在分镜方面,最能体现的是前后两次仁河作画的场景,70年代的我曾说过,中年的就更加明显和增强效果,抖动的画面和倏忽拉远又拉近的镜头,快速度陷入痴狂状态的人物和手上画出线条的慢镜头,充分调动起观众的情绪后‘咔’的在手机响起时戛然而止,从蓬勃的热情突然转入了冷静,这种节奏感把握的非常准确。大的叙事上,第5集快速推进了故事的发展,到温泉时突然放慢了节奏,突出刻画两个人之间的第一次亲密接触,然后在回程的小红车上刻意延长时间渲染效果,接着又开始快速推进,直到三剑客再次出现又开始放慢,用慢镜头和旋律再次把观众拉回了70年代,狠狠的拨动一下观众的心弦后再次狂奔,一番意乱情迷之后,你才发现,主配角,老一辈新一代全都站到了你的面前,故事已清晰有条理不错乱的全部铺垫完毕,人物基本已全部登场,从连续性,节奏性,情绪性,戏剧性这四要素来看,什么人和什么人在什么人的什么地方交代的非常清楚,起承转合的连接也流畅合理,因此,我们的确可以期待后续情节。
PS:部分资料来源于百度百科,感谢。 |
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