《春逝》：只留细节堪回味(转贴)

theresia

作者：yesoryes
% b8 v9 M, ~- N0 w- I
　　出于对《八月照相馆》的尊重，我用了两天时间断续地坚持看完了《春逝》。这部片子之漫长超过了我的耐性，最终却又在意想不到之处结束了。
　　不是不喜欢那种淡淡的风格。淡淡的色调、淡淡的风、淡淡的酒……这一切都是我所喜欢的。比如《击浪青春》，人淡如菊，情感也在似有似无之间飘移，却总有那么一丝丝难以言喻感觉悬在你的心尖。比如《四月物语》，樱花如雪，少女的眼眸与初恋的萌动，都溶在那一片春天的雨水和花瓣之中。比如《情书》，春雪初崩的恋情，有一搭没一搭地开始又结束，窗帘在阳光下飘动，少年的身影充满了光影。
7 Z( t& a6 I* C/ D1 x7 @7 Q在某种程度上，《春逝》有点接近这种风格。但又不完全。再仔细吟味，不仅是不完全，而是本质上的不一样。《春逝》的基色是淡的，风景和声音都是淡的，但这是另一种淡，是纯粹为了淡而淡，是淡到有痕迹的淡。在这种刻意的淡里，情感的进程却是太浓了，浓得如此孤立。
　　一个纯情的大男孩和一个世故的小女人，刻意地去捕捉声音，刻意地在雨天思念，刻意地相爱再刻意地分开，一切都太刻意了。大概是为了追求一种风格上的东西，导演刻意打断了情节的流畅，安插了李尚优的某些家庭琐事，主体是那个患老年痴呆症的奶奶。《春逝》造成了两个断点：李尚优和韩恩素的世界、李尚优的家庭世界。这两个世界互不相干，也跟其他所有的世界不相干。这是两个断裂的世界，自生自灭，被导演的视线屏蔽起来，与外界隔开。几乎没有什么外在的东西能进入这两个断点，乐评师只是勉强粘贴的一个因素，所谓“爷爷的外遇”的来访也显得刻意为之。没有理由的相爱导致没有理由的分手，尚优只能怀着没有理由的伤痛，去做一些没有理由的事情。老年痴呆症的奶奶灵光忽现，说出了深刻的话：“女人就像公共汽车一样，走了就不会回来了。”《春逝》拥有了一个好莱坞式的结尾：两个弱者互相救赎。
　　《春逝》就是这样一部刻意的片子，而我排斥一切刻意的东西。
　　留下来的是一些细节。许秦豪对细节的把握仍然是独到的、充满感觉的。
在夏天的一棵大树下，从来没有一起唱过歌的两位阿公阿婆在一起唱起了歌，阳光从他们的脸上拂过。这个细节充满了无意义的美感，以及可以直接拂试的质感。
下雪的冬天，檐角挂起的风铃。那是一条青色的鱼，在雪中游漾，发出轻泠的声调。喜欢这种素净的美，雅致的美。
( c( {! v6 ]0 `  N' \* G0 h& o6 z最后的一次见面，尚优站在人行道中，带着他那从内心生长出来的笑容。模糊的景深里，是恩素的背影。她忽然驻足，回过头来，望着尚优。他一定感觉到了，却没有回头，依然是半侧着身子，微笑着，有种大彻大悟的喜悦。最终，他也回过头去，只是挥挥手，做一个告别的手势。而恩素一直是模糊的，看不清她的表情，只能读到她背影的形状和脚步的节奏。这是全片最为美好和最见功力的一个镜头，心头掠过轻微的痕痒。
　　这部片子也许早一点结束会更好。或者就结束在最后那次见面吧，不必再去到麦田，不必再刻意去捕捉声音——真正的声音存在于内心，而并非来自外部。

    韩国人讲究细节，简直算沉迷，他们的电影只好当作MTV欣赏，电视剧才有从容的篇幅塑造人物。仍然想看。还有礼物。

刚看完，怎么最近都是小男生爱大女生？情事也是，春逝也是。
然而，刘智太（尚优）很温柔呢，还有点青涩。害羞的大男孩！甚至比英爱演得好。
节奏是有点慢，慢悠悠的音乐，慢悠悠的岁月，翻着旧照片，好像十分遥远，却又感到亲切。