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[这个贴子最后由oldparr在 2003/05/15 04:12pm 第 1 次编辑]3 Z; o [; c8 c: B6 j$ g/ J
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忽如一夜春风来 千树万树梨花开：记忆中几类风格迥异的韩国电影
* `: D# o; r' z4 g近几年，韩国电影在中国的走势，颇有唐诗“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的味道，而且风格更趋多元。在看了许多韩国电影之后，一些感想自然而然沉淀下来，滤去浮华光影，让真实客观之内核再次显现。/ g+ W ?3 `% \ ~$ _9 m
佛教大乘经典“心经”里说，“色即是空，空即是色”，此间的“色”意为一切物质现象，即客观世界。但是2002年韩国最卖座电影之一的“sex is zero”亦被翻译成“色即是空”，显而易见这里的“色”已被偷换成“色相”或“性”的概念。而整部电影事实上可以成为时下日渐风行的韩国性喜剧风格电影代表作。轻松诙谐的剧情和对白，演员们夸张的喜剧表演方式，再加上“性”，很有搞笑的味道，更重要的是可以在相顾大笑中忘掉生活的烦恼和忧愁，实有舒缓神经、镇定心思的作用。纵观整部电影，既有暴露的性爱场面，又有挖空心思制造的笑料，还不能或缺几段煽情之举，但由于电影结构、剧情衔接、演员表演并未完全达到三效合一、水到渠成的功力，所以笑过之后仍觉不伦不类，为它毕竟还是太单薄的身躯感到遗憾。2 X9 r6 S& A0 l" G# g0 B
“梦精记”是风格类似“色即是空”的另一部大热性喜剧。这一次，导演把镜头对准一群十五、六岁的少男。对性、爱最初的幻想和梦想，青春期的憧憬和迷惘，用身体做梦的一群少年，一个男人记忆中永远美丽，永不褪色的女人。这就是导演想藉此表达的思想。影片有许多“性”的明喻和暗喻，这在性尺度日益开放的东方，也正逐渐被黑头发、黄皮肤人种接受，并有津津乐道，乐此不疲的趋势。或许“性”有时确实是电影绝好素材，如果再裹以喜剧外衣，委实不是两全其美的好事。
6 t9 N1 ]$ y8 w/ L和性喜剧些许类似却又不尽相同的是黑社会喜剧，黑社会喜剧并没有露骨的性爱镜头，但仍以男女情爱在特殊环境中营造出夸张喜剧效果为目的。2002年韩国最卖座电影之一的“家族的荣耀”即属此类。电影讲述一个黑社会家族如何逼迫男主角朴大书一步一步落入事先设计好的圈套，最终让这位社会精英分子成为家族一分子的故事。可想而知，在男主角被逼婚、逃婚、就范的过程中会发生多少好笑的事。而难得的是电影搞笑情节设置得幽默而不粗俗，风趣而不下流。而去年此类喜剧风格的韩国电影票房收入亦超过传统正剧，让被传统情感剧浸淫日久的观众来了一次彻底又惬意的大翻身。这也正映证了韩国电影界对观众口味把脉之准确，他们知道什么时候该拍什么样的电影。
% |/ O) U( o# l: h& ?, j& g动作片一直不是韩国电影的强项，但是，近几年仍有不少令人眼前一亮的作品出世，让人不由刮目相看。2001年上映的“黑水仙”就是一个很好的例子。这部电影是当年釜山国际电影节开幕式电影，并获多项提名，电影以1950年代韩战为背景，居济战俘收容所为特定场景，战火中的爱情为线索，穿插跳跃，带给我们异常丰富又精致的影象内容。和“生死谍变”、“共同警备区”不同，导演裴昌浩把更多的关注给予了战争对个人情感的影响。这样的影响在电影中绵延至今，才有了这一段50年的生死恋情和战争对人品格的异化，却仍然改变不了爱情实质的沉重诠释。这是一部艺术与票房兼顾的成功商业电影。
( {- Q* ?; X2 n$ S+ x2002年上映的“2009失去的记忆”灵感来自于韩国畅销小说“寻找碑铭”，讲述被日本吞并后的韩国如何竭力寻找打开时光之门的钥匙，重新改写历史的故事。是一部带有科幻色彩的电影，更因张东健的加盟而备受瞩目，而它确实也并未令众多的期待落空。无论故事情节、演员演技、特技剪接还是摄影技巧，都配合得相得益彰，松驰有度。既有逼真入目的动作特技，又有浪漫的情感描述，虽然特技被稍许诟病为做作、刻意，但从整体看仍不失为一部精彩成功的动作大片。
! i& A( t2 m7 D1 c9 ?/ a' z4 a2003年初上映的“双重间谍”是继“生死谍变”、“共同警备区”后第三部反应南北韩关系的电影，由阔别影坛三年重返荧幕的韩国影帝韩石圭主演。据说电影的宣传海报上印有“终于他又回来了”的字样，可见，韩石圭在韩国影迷中仍深具感染力。电影并没有想象中精彩，除了刚开始林炳虎被严刑拷打的高潮戏，其余皆发展迟缓，没有让人时而慷慨激昂，时而愁肠百结的情绪产生。韩石圭演技依然精彩，但女主角高小英却很失败，她自始至终都没有入戏，无法与“生死谍变”中的申恩庆相比。虽然“双重间谍”没有达到如“生死谍变”令人眼前一亮的惊艳，但它仍成功延续了间谍片的风格，并保持住了动作片的较高水准。
4 g* p- L3 `8 k/ w) d0 q! S' R/ X情感片勿庸置疑是韩国电影的拿手好戏，除了大多数影迷耳熟能详的“八月照相馆”、“春逝”、“触不到的恋人”、“爱的蹦极”、“礼物”外，“伤心街角恋人”也是一部不该被湮没的佳片。这部作品早于“八月照相馆”，出世于1997年，韩石圭、全度研主演，获当年韩国电影金像奖最佳影片、最佳新导演奖。电影画面清晰，干净得仿佛能拧出水，而日后被韩国导演钟情的极尽浪漫之能事的拍摄风格已在该片中初露峥嵘。导演张允炫成功的抽剥掉所有夸张、肥皂泡因素，还原一出冷静、内敛甚至带着几分阴郁的网络爱情故事。& H. k) _, k! i) v8 }
而2000年的“追访有情人”也是一部风格独特的情感电影。甫一推出即受到广泛好评。它并不是单纯意义上的爱情片，导演边赫怀着对电影强烈的爱向我们道出真实与永恒的主题。镜头内外的真实与虚假到底有多少距离，爱情的忠诚与欺骗又是如何界定，类似戏中戏的“追访有情人”从一开始就不断的向我们提出这两个问题，并在整部影片中填充了大量各式各样的回答，呈现出不同人对爱情不同理解的多样性和复杂性。但影片最后仍以真爱永恒做为结局，而希望亦远不会幻灭。
& ?7 o1 v. @5 d/ }) y相比较纯粹情感片，另一种以故事情节见长的情感片更具某种感染力。“花之秘语”就是一部较优秀之作品。电影采用时空交错的拍摄方法，又精心布置了许多擦肩而过的遗憾和误会，让整部作品散发出极美却又略显诡异的气息，98年的片子于今看来仍不显过时，这不得不归功于编导对电影的整体驾驭能力和丰富的想象力，而一首法语主题曲“我的名字叫伊琳”更每每让人沉醉其中。是一部声、光、影、色结合得较完美的作品。7 R o* ~% H- Q3 e) m
“中毒”尚未完成前就已吸引了众多影迷的视线，除了韩国大名鼎鼎的李秉宪主演外，故事情节亦额外有看头：叔嫂恋。电影拍的比较沉静，没有过多煽情场面，节奏不徐不疾，让观者慢慢慢慢中毒。只是看似一件不伦的外衣仍然包裹着一段世俗普通的邂逅和初恋，让观者最后恍然大悟，轻轻“哦”的一声，一切恩怨尽皆化解。2 F& a( s% D. W, X- l8 v8 K1 |/ P
而“爱的蹦极”这部颇受欢迎的韩国电影则讲述了一个天长地久、至死不渝的爱情故事。17年前，男、女主角邂逅并一见钟情，其实也并不完全是一见钟情，影片最后交待了女主角其实一直就暗恋着男主角，只是那个雨天的小小阴谋让男主角也一发不可收拾的爱上女主角，如此两厢情愿的感情真是上帝赐予的珍贵礼物。可惜的是，女主角不幸死于一场车祸，男主角虽然后来也结了婚有了孩子，却从没有忘怀过女友。17年后，他在一个17岁男学生身上又找到了初恋女友的影子，并认定他就是来世再生的女友。电影在回忆与现实间不断穿插跳跃，画面营造得浪漫之极却又不乏前半段轻松愉悦的情节和后半段截然不同的感伤场景。李秉宪的精彩演绎亦让电影增色不少，尤其瞬间情感爆发的表情掌控得尤为到位。相比而言，李恩珠和那个17岁少年就稍逊一筹。影片的结局也是让影迷们拿得起却放不下，感动得无以复加的极致和绝决。背负着同性恋罪名的男老师和男学生在新西兰风光如画的悬崖边上紧握双手，义无返顾的完成了爱情蹦极，他们相信悬崖底部并不是终点，而是另一次重生。这样的爱情只能用一句曾看到过的话形容“用天长地久这样的成语羞辱我们朝三暮四的善变”。
" J& m3 [* E2 K2 |, H除此之外，“我的野蛮女友”、“我的黑社会老婆”、“我的野蛮老师”等野蛮系列，渲染亲情的“爱 回家”，揭露社会弱势群体情感并荣获威尼斯电影节最佳导演的“绿洲”，荣获戛纳电影最佳导演的“醉画仙”…韩国电影的风格正日益呈现出愈来愈多元化态势，让人一再觉得他们已经走进了繁花似锦的盛夏季节。1 r! Z% b+ t( w( N
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发表于 2003-5-14 19:04
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发表于 2003-5-16 02:40